Arte y Moda

Profesora:
Dña. Clara Isabel Buedo Segovia. Coordinadora del Colegio de Empresa y Moda.
Licenciada en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid. Diplomatura en Diseño de moda y postgrado de Experto en Estilismo, Imagen y Moda por la Escuela Superior de Moda y Empresa de Madrid. Consultora de moda y tendencias, asesora de imagen y personal shopper freelance. Redactora y Directora de la Sección Moda y Belleza de la guía de Madrid, TopMadrid.

PRESENTACIÓN.

La evolución de la forma de vestir de hombres y mujeres a lo largo de la Historia, además de ser una manifestación etnológica de gran interés para la historia social, se convierte en muchos momentos en una excepcional muestra de carácter artístico, sobre todo en el mundo contemporáneo.
Este Curso aborda precisamente las mutuas relaciones que han existido entre el Arte y la Moda a lo largo del tiempo. Tras un breve repaso de la Historia del Traje desde la Antigüedad hasta el siglo XXI, se analizará en profundidad cómo desde el siglo pasado y hasta la actualidad, algunos artistas se han acercado a la Moda como testigos inestimables y como creadores ocasionales. Se estudiarán también las notables influencias que las diferentes vanguardias artísticas e intelectuales han ejercido en aquellos diseñadores que han sentido la vocación de crear trajes cercanos al concepto de “Obra de Arte”.

OBJETIVOS.
Este Curso pretende dotar al alumno de los conocimientos teóricos y prácticos necesarios para comprender la historia tanto de la indumentaria como de la moda contemporánea analizada desde el punto de vista del arte. Arte inspirador de moda y moda según el arte, el recorrido que pretenden realizar las sesiones previstas en este Curso, permitirán al alumno conocer y analizar la historia de la indumentaria y la moda contemporánea, así como las corrientes artísticas más influyentes a lo largo de los siglos.

METODOLOGÍA.
El Curso combina la teoría con la práctica para logar así un mejor afianzamiento de todos los contenidos. Junto a las explicaciones teóricas que se brindarán en clase, se proporcionarán los elementos necesarios para un análisis práctico de distintos supuestos que se plantearán a lo largo de las sesiones, así como la puesta en común de conceptos, dudas, y conclusiones sobre las materias desarrolladas.

A QUIÉN VA DIRIGIDO.
El Curso se dirige tanto a profesionales de la moda que quieran conocer la Historia de la Indumentaria y adentrarse en los principales movimientos artísticos a lo largo de los siglos que más estrechamente se han vinculado con el vestido, así como a profesionales del arte que tengan interés, profesional o académico, en conocer las vinculaciones que a lo largo de la historia ha tenido el arte con la moda. Asimismo, la temática de este Curso puede interesar a profesionales de la moda en general como diseñadores, estilistas, asesores de imagen, personal shoppers, especialistas en comunicación (redactores, editores, creativos, etc.), y todas aquellas personas que deseen trabajar en campos relacionados con el diseño, la moda o el arte.

PROGRAMA.

1ª Sesión (lunes 26-10-09).
Introducción al Curso. Arte y Moda: intercambio de miradas. Relaciones entre las artes y la moda a lo largo de la historia.

2ª Sesión (martes 27-10-09).
Breve Historia del Traje. La moda según el arte en las antiguas civilizaciones: la seducción por el atuendo en Egipto, Grecia y Roma.

3ª Sesión (lunes 02-11-09).
“Vírgenes y caballeros”: un pequeño repaso a la vestimenta medieval. La estética renacentista: Italia y la escuela flamenca.

4ª Sesión (martes 03-11-09).
El Siglo de Oro español: la moda española desde la Corte de Felipe II a las majas de Goya. El Barroco y su estética dominante.

5ª Sesión (martes 10-11-09).
El lujo de Versalles: desde la opulencia de Luis XIV hasta la decadencia de María Antonieta. La moda revolucionaria: el fin del Antiguo Régimen. La moda neoclásica y Jacques Louis David.

6ª Sesión (lunes 16-11-09).
La moda romántica del siglo XIX y Jean Auguste Dominique Ingres. La moda masculina: el ‘dandismo’. El comienzo de la Alta Costura: Charles Frederick Worth, el diseñador que firmaba sus obras.

7ª Sesión (martes 17-11-09).
El Siglo XX: cien años de connivencias entre arte y moda, breve síntesis. Secesión Vienesa. La erótica en el arte: Gustav Klimt y la moda. Mariano Fortuny, el genio del plisado.

8ª Sesión (lunes 23-11-09).
Mujer, erotismo y moda: la moda en el arte erótico desde el exotismo de las Odaliscas al simbolismo de la femme fatale del diecinueve.

9ª Sesión (martes 24-11-09).
Art Nouveau. La moda de la Belle Époque. Los ballets rusos de Diaguilev y el orientalismo en la moda: Paul Poiret, el tirano que liberó a la mujer. Japonismo y moda.

10ª Sesión (lunes 30-11-09).
Art Decó. La moda ilustrada: La Gazette du Bon Ton, «la Biblia de la moda» de principios de siglo. El arte de vestir a la mujer moderna: Jean Patou, Madeleine Vionnet y Gabrielle Coco Chanel.

11ª Sesión (martes 01-12-09).
Arte y diseño en el periodo de Las Vanguardias. Sonia Delaunay. El constructivismo. Influencia del arte en la moda: fauvismo, expresionismo y cubismo, el color y la geometría que inspira a las pasarelas.

12ª Sesión (lunes 07-12-09).
El Surrealismo en la moda: Elsa Schiaparelli, cuando la elegancia rima con extravagancia. Arte y moda en la década de los 30: el periodo de entreguerras.

13ª Sesión (lunes 14-12-09).
Moda y cine. Grandes diseñadores de vestuario. Divas del celuloide: iconos de moda. El cine como generador de tendencias y estilos.

14ª Sesión (martes 15-12-09).
El estilo en la II Guerra Mundial: la moda en época de crisis. El New Look de Christian Dior, un soplo de aire fresco a la sobriedad del momento.

15ª Sesión (lunes 21-12-09).
Años 50: la década dorada de la Alta Costura. Cristóbal Balenciaga, el maestro de las formas.

16ª Sesión (martes 22-12-09).
La revolución en el arte y la moda: Op Art, Pop Art. Psicodelia y Emilio Pucci: estampados que cuentan historias. El futurismo: Courrèges, Paco Rabanne. Yves Saint Laurent, el genio de la moda que se apasionó por el arte.

17ª Sesión (lunes 11-01-10).
Música y moda. Relaciones e influencias entre la música y la moda del siglo XX a la actualidad.

18ª Sesión (martes 12-01-10).
El “bohemian chic” en la Historia de la Moda, la esencia del estilo en la década de los setenta.

19ª Sesión (lunes 18-01-10).
Arquitectura y Moda: flirteo entre dos artes, desde Roberto Capucci hasta Hussein Chalayan. La moda que llegó del Imperio del Sol Naciente: Issey Miyake, Yohi Yamamoto y Rei Kawakuwo. John Galliano y Jean Paul Gaultier: la moda que se convierte en arte.

20ª Sesión (martes 19-01-10).
Los ochenta y el “Dress for Success”, una década de excesos en el devenir de la moda. Vivienne Westwood, la musa del Punk. Movimientos contraculturales y moda.

21ª Sesión (lunes 25-01-10).
Arte, Fotografía y Moda: desde Helmut Newton hasta Steven Meisel pasando por Guy Bourdin, grandes visionarios de lo “cool”.

22ª Sesión (martes 26-01-10).
El arte en la moda española. Visita al showroom de Alma Aguilar.

23ª Sesión (lunes 01-02-10).
Entrega y presentación de trabajos. Puesta en común.

24ª Sesión (martes 02-02-10).
Entrega y presentación de trabajos. Puesta en común. Clausura del Curso.