Curso de Animación Estereoscópica

Curso de Animación Estereoscópica

Este Curso de Animación Estereoscópica ofrece por primera vez en España una propuesta de formación imprescindible para entender el presente profesional en la creación de imágenes estereoscópicas. Una apuesta por la formación más avanzada, desde su base, y actualizada al servicio de las nuevas generaciones de creadores digitales.

En resumen, un complemento perfecto en la formación de directores, productores, animadores, ilustradores, grafistas, productores de videojuegos, y todo tipo de profesionales del mundo del audiovisual con la intención de incorporar de la forma más rápida y efectiva posible los conocimientos necesarios y la comprensión de una revolución internacional que está generando los nuevos estándares en la creación de imágenes en soporte digital.

CICE es el único Centro de Formación en España simultáneamente Autorizado y Oficial de Discreet, Autodesk, Digidesign, Wacom, Adobe, Avid, JVC, Quark, Apple y Corel para la Impartición de Formación Oficial en Producción Audiovisual, Cine Digital, Infografía y Animación 3D, Videojuegos, Producción de Sonido, Edición y Postproducción Digital, Diseño Gráfico y Dirección de Arte, Dirección Multimedia, Animación Web y Arquitectura.

Temario:

Introducción

Conceptos básicos

• Visión estereoscópica – visión binocular.
• Qué es una imagen estereoscópica.
• Imagen estereoscópica vs. Holografía.
• Sistemas de presentación y visualizado:
  
  • Visión libre paralela.
  • Visión libre cruzada.
  • El estereoscopio.
  • Sistema anaglífico.
  • Sistemas de polarización pasiva.
  • Sistemas electrónicos de polarización activa.
  • Cascos HMD (Head Mounted Display)
  • Autoestereoscopia.
  • Otros (efecto pulfritch, chroma depth, estereogramas, etc.).
• Conceptos básicos.
  
  • Paralaje horizontal / disparidad binocular / paralaje binocular.
  • Ventana estéreo.
  • Puntos homólogos.
  • Distancia interocular.
  • Hypoestéreo / Hiperestéreo.
  • Keystoning.

Percepción de Imágenes estereoscópicas

• Disparidad retinal.
• Paralaje (Parallax).
• Tipos de paralaje:
  
  • Zero Parallax.
  • Parallax positivo.
  • Parallax Divergente.
  • Parallax Negativo.
• Separación Interaxial.
• Congruencia de campos.
• Relación entre acomodación y convergencia

Construcción de imágenes estereoscópicas

• Introducción.
• Construyendo profundidad 1: Consideraciones monoculares:
  
  • Interposición.
  • Relación familiar de tamaños.
  • Altura relativa. Línea de horizonte.
  • Claroscuro (luces y sombras).
  • Perspectiva.
  • Gradientes de texturas.
  • Color (chromostereopsis).
  • Perspectiva aérea.
  • Paralaje en movimiento (motion Parallax).
  • dicotomía fondo – figura.
  • Addición espacial del color.
  • Profundidad de campo y efectos de lente.
  • Depth cuing.
• Construyendo profundidad 2: Composición:
  
  • Acomodación y convergencia.
  • Disparidad binocular.
  • Pantalla y alrededor.
  • Hiperestereoscopía y Ortoestereoscopía.
  • Efectos espacio – espectador.
  • Distancia del espectador.
  • Stereo Blindness.
  • La ley de Emmert.
  • Otros trucos.

5- Formatos estereoscópicos y estándares digitales

• Formatos de salida multiplexados o paralelos.
• Z buffering displacements.
• Imax, RealD y Dolby3D.

Narrativa cinematográfica y dirección de animación estereoscópica

• El nuevo lenguaje cinematográfico.
• Composición de planos en estéreo.
• Acción volumétrica.
• Profundidad de campo y nuevo orden de contrastes.
• Revisión estereoscópica de los principios de la animación.
• Puesta en escena.
• Montaje.
• Postproducción.
• La importancia del sonido surround.

Bloque Práctico

• Sistema anaglífico:
  
  • Entendiendo la estereoscopia: Conversión de imagen 2D en 3D multicapas.
  • Ilustración estereoscópica.
  • Composición de una imagen estereoscópica en 3ds Max.ç
  • Trabajando con cámaras 3D.
  • Tratamiento anaglífico.
  • Anaglifo monocromo.
  • Anaglifo policromo.
  • Construcción de animación en 3ds Max y manejo de cámaras para estereoscopia.
  • Ejercicio de puesta en escena, composición de planos y narrativa.
  • Consideraciones de render y postproducción.
  • Postproducción anaglífica de una escena (Photoshop y Combustion).

DOCENTE

Gabriel González Serrano
• Director de Arte e Ilustrator Digital en Sedan y Megafilm.
• Director Creativo y de Arte en Look&Enter.
• Director Creativo, Dirección de Arte, Diseño de Audio y Postproducción en Vector 001
• Fundador del Estudio Creativo [-dhijo-]

FORMALIZACIÓN DE LA MATRÍCULA

Para formalizar tu inscripción, debes abonar la reserva de plaza del Programa de Estudios a realizar.


PROCESO DE MATRICULACIÓN

Abonar la reserva de plaza. El plazo estará abierto desde el 15 de Mayo de 2009 hasta la fecha en la que no queden plazas disponibles en el Programa de Estudios y Horario que te interese.

Si eres un alumno extranjero, la formalización del pago de matrícula da derecho al envío por parte de CICE de las pertinentes cartas de admisión y matriculación que deberán ser presentadas ante la Embajada de España en el país de origen para obtener el visado de estudios. Ten en cuenta que este proceso requiere, según el país de procedencia, un plazo aproximado de dos meses por lo que es necesario comenzarlo cuanto antes para poder tener resuelta la tramitación antes del comienzo de su Programa de Estudios. No obstante, dado que la duración de los cursos de verano es siempre inferior a 3 meses, podrías realizarlo con un simple visado de turista válido por 3 meses.

El pago se puede realizar mediante transferencia bancaria, tarjeta de crédito, cheque o en efectivo (en los tres últimos casos el interesado deberá personarse físicamente en nuestras instalaciones).

Si deseas realizar el pago por transferencia, hazlo a la siguiente cuenta bancaria, y envíanos por fax (+34 91 309 18 94) tanto el justificante de tu banco como el documento de pedido y reserva debidamente cumplimentado del programa solicitado, que puedes descargar de nuestra web. En este caso, será confirmada tu plaza por la Secretaría del Centro vía correo electrónico tras recibir los documentos anteriormente mencionados.

Información para realizar transferencias desde España

“LA CAIXA”

- Nombre o Razón Social del Beneficiario: CICE, S.A.

- Número de Cuenta: 2100 2859 62 0210099001

- Dirección de la Sucursal: Maldonado, 41 - 28006 Madrid

- La opción de repercusión de las comisiones y gastos corren por cuenta del ordenante, opción OUR

Información para realizar transferencias desde el extranjero

“LA CAIXA”

- Nombre o Razón Social del Beneficiario: CICE, S.A.

- Número de Cuenta: 2100 2859 62 0210099001

- Dirección de la Sucursal: Maldonado, 41 - 28006 Madrid

- Código Swift (BIC) de la entidad/sucursal: CAIXESBB

- Código Internacional de la Cuenta Bancaria (IBAN) completo: ES5321002859620210099001

- La opción de repercusión de las comisiones y gastos corren por cuenta del ordenante, opción OUR

FORMA DE PAGO

Al contado antes de comenzar. El pago debe hacerse antes de la fecha de comienzo. Si realizas tu reserva de plaza antes del 15 de Junio de 2009, será descontado el importe de la reserva del coste total del curso.

OBSERVACIONES

CICE es el único Centro de Formación en España simultáneamente Autorizado y Oficial de Discreet, Autodesk, Digidesign, Wacom, Pixologic, Adobe, Avid, JVC y Apple para la Impartición de Formación Oficial en Producción Audiovisual, Cine Digital, Infografía y Animación 3D, Videojuegos, Producción de Sonido, Edición y Postproducción Digital, Diseño Gráfico y Dirección de Arte, Dirección Multimedia, Web y Arquitectura.

Para obtener más información de este Programa de Estudios utiliza una de estas vías:

1. Información Presencial en nuestras instalaciones: Calle Maldonado 48, Planta calle, Metro de Diego de León. De 10 a 14 y de 16 a 21 horas de lunes a viernes y de 10 a 14 los sábados.

2. Telefónicamente entre las 10 y las 14 o de 16 y las 21 horas de lunes a viernes y de 10 a 14 los sábados. (91 401 07 02).

Nuestro más sincero agradecimiento por la confianza que nos demuestras.

Marco Antonio Fernández Doldán
Director de Formación de CICE
Ingeniero Industrial del ICAI