Curso de Edición y Grafismo Televisivo

Metodología de pre-producción, producción y postproducción.

Lenguaje audiovisual.

Pre-producción: Brainstorming, guión literario y técnico, plan de rodaje, localizaciones y formatos.

Conceptos técnicos: Sistemas de grabación y reproducción PAL y NTSC, formatos de grabación y

reproducción, sistemas de audio,Frame, Codec...

Materiales técnicos: Cámaras de video, sistemas de audio, sistemas de movimiento, micros, ect.

Televisión. Conceptos generales.

Funcionamiento de una cámara semi-profesional: balance de blancos, manual/automático, ganancia,

entradas canon, sistemas de captura, zoom, formatos...

Consejos a la hora de rodar que afecten en el montaje.

Teoría de montaje básica.

Montaje con Adobe Premiere CS3. Uso básico: sistemas de trabajo, importar archivos, metodología de

trabajo, captura de videos, herramienta cortar, uso de transiciones y opacidades, creación de textos

equilibrio del audio e imagen y exportación del proyecto.

Ejercicios prácticos.

2.1. Saul Bass

2.2. Bernard Lodge

2.3. Jaime Agulló

3.1. Televisiones públicas o privadas

3.2. Autonómicas

3.3. Locales

3.4. Por satélite

3.5. Televisión digital

3.6. Empresas o productoras especializadas

3.7. Agencias de publicidad

4.1. El espacio del grafismo animado

4.1.1. Cuadro y campo visual

4.1.2. La representación en tres dimensiones

4.1.3. El plano, secuencia y plano- secuencia en el grafismo animado

4.2. El orden temporal

4.2.1. Grafismos narrativos y descriptivos

4.2.2. Movimiento y ritmo

4.2.3. La arquitectura temporal

4.3. El montaje en el grafismo

4.4. El segmento sonoro en el grafismo

4.5. Grafismo y la programación televisiva

4.5.1. Informativos

4.5.2. Series

4.5.3. Concursos y variedades

4.5.4. Publicidad

4.6. Grafismo y títulos de crédito

4.7. La tipografía en televisión

5.1. Acción real

5.2. La animación tradicional

6.1. La animación videográfica

6.2. Edición de video lineal

6.3. Efectos avanzados de mezcla

6.4. Generadores de caracteres

6.5. Cámaras practicables y maquetas controladas por ordenador

7.1. Efectos digitales de video

7.2. Sistemas de pintura digital

7.3. Librerías electrónicas

8.1. Historia de la animación por ordenador

8.2. Tipos de animación por ordenador

8.3. Animación específica para grafismo

En el caso de que de tiempo, se impartirá conocimientos de la herramienta Adobe Encore para la

creación de menús interactivos para formatos DVD y Blue-Ray.

Adobe Premiere CS3

Adobe After Effects CS3

Adobe Encore CS3

Conocimientos previos por parte del alumno de Freehand o Illustrator y Photoshop

HERRAMIENTAS NECESARIAS PARA EL DESARROLLO DEL CURSO:

9. Integración de grafismo con imagen real

10. Software y ejercicios prácticos

TEMARIO FUERA DE MÓDULO:

8. La animación por ordenador

7. El grafismo digital

6. El grafismo electrónico

5. El grafismo tradicional

4. La representación del grafismo animado: el diseño gráfico en movimiento

3. Salidas profesionales

MÓDULO DE GRAFISMO:

1. El nacimiento de una nueva profesión.

2. Historia conceptual del grafismo televisivo. Sus precursores.

MÓDULO DE GRABACIÓN Y EDICIÓN: