FASE 1: DOCENCIA
- Tasación de Obras de Arte I. Pintura y Escultura desde la Antigüedad hasta el Siglo XVIII. 48
- Tasación de Obras de Arte II. Pintura y Escultura de los Siglos XIX y XX. 48
- Tasación de Obras de Arte III. Mobiliario, Joyería, Platería, Vidrio, Cristal, Cerámica y Porcelana. 48
- La Crítica de Arte. Historia, Teoría y Aplicación. 36
- Coleccionistas y Colecciones Privadas de Arte Contemporáneo y Actual. 24
- Historia, Técnica y Valoración del Grabado en el Mundo Contemporáneo. 24
- Visita a las más importantes Galerías de Arte y Salas de Subasta de Madrid. 16
FASE 2: TRABAJO E INVESTIGACIÓNLa Fase 2 consiste en la realización de una "Memoria Final", elemento fundamental del Curso Superior que consta de dos partes: "Recensión" y "Trabajo de Investigación". La "Recensión" tiene como objetivo consolidar lo aprendido en los distintos monográficos; el "Trabajo de Investigación" tiene el objetivo de profundizar en el conocimiento de alguna de las disciplinas estudiadas. Los mejores "Trabajos de Investigación" serán publicados en la Web del I|Art en forma de e-book, permitiendo así a los alumnos más comprometidos darse a conocer en el sector.
Desde el coleccionista particular, hasta las grandes empresas que crean sus propios museos y fundaciones, la actividad económica derivada del fenómeno artístico aumenta constantemente. Una de las labores imprescindibles para que este enorme mercado funcione de una manera correcta es una adecuada expertización, valoración y tasación de las piezas susceptibles de convertirse en objetos de intercambio económico. La labor del tasador, apoyada y vinculada al trabajo de peritos, críticos y expertos, es la piedra angular para la correcta puesta en circulación de una pieza y su mayor rentabilización, tanto por parte del vendedor como del comprador. Esto hace imprescindible el dominio por su parte de toda una serie de materias que le permitan llevar a cado de forma satisfactoria su trabajo. Obras, autores, escuelas, soportes, falsificaciones, presencia y actualidad del mercado, son algunos de los más importantes conocimientos que este profesional debe manejar.
A pesar de esta realidad, la presencia formativa de este campo está actualmente muy limitada, por lo que es necesaria una oferta específica y de calidad en este sector. Por ello, el I|Art programa este Curso de"Especialista en Tasación y Valoración de Obras de Arte", que se convierte en una herramienta formativa de primer orden para poder integrarse profesionalmente de un modo correcto en este área del mercado del arte. La lógica histórica implica que el mercado actual esté ocupado en su mayor parte por piezas contemporáneas y actuales, y dentro de ellas, por técnicas reproductibles como el grabado, por lo que se programan cursos monográficos específicos sobre este tipo de obras.
Mediante un acertado plan de estudios, se obtiene una específica y profunda visión para la correcta tasación y valoración de piezas artísticas de todas las épocas y géneros, así como de uno de los factores más influyentes en la cotización del arte contemporáneo y actual: el papel fundamental de la crítica y de los coleccionistas.
OrganizaColegio de Arte y Antigüedades.
ObjetivosLos objetivos generales del Curso Superior “Especialista en Tasación y Valoración de Obras de Arte” son:
- Formar a especialistas de alta capacitación profesional que tengan la posibilidad de integrarse rápidamente en el sector laboral del mercado del arte.
- Completar de una forma práctica los conocimientos de los licenciados en Arte y Humanidades y enfocarla hacia este sector profesional.
- Contribuir al mejor desarrollo del sector con profesionales que conozcan las técnicas necesarias para la valoración de obras de arte y la puesta en
- práctica de su tasación.
Didáctica y MetodologíaEl “Especialista en Tasación y Valoración de Obras de Arte” necesariamente debe aplicar toda una serie de conocimientos teóricos a las distintas realidades del mercado, pero sobre todo, el enfrentamiento directo del alumno a las piezas, y las distintas variables a tener en cuenta en cada caso concreto. este sentido totalmente práctico está presente en todo el Especialista, sobre todo en los tres Monográficos dedicados a Tasación, cuya programación se basa en el análisis de casos reales del mercado actual y en la realización de tasaciones por parte del alumno, así como en las visitas programadas a Salas de Subasta y Galerías de Arte.
Nuevas TecnologíasEn el I|Art se potencia el aprendizaje y utilización de las Nuevas Tecnologías, tanto por parte del Equipo Docente como entre el alumnado.
Para el correcto seguimiento del programa es imprescindible disponer de una conexión a Internet, ya que toda la documentación de los distintos cursos se pondrá a disposición de los alumnos en el área privada.
Destinatarios
- Estudiantes de los últimos cursos de Licenciatura, Diplomados y Licenciados en cualquiera de las áreas de Humanidades, Legislación, Economía y
- Empresa.
- Profesionales del sector que deseen completar o perfeccionar su formación y cuenten con la titulación requerida o una amplia experiencia profesional.
Admisión y TitulaciónPara la obtención del Título Especialista en Tasación y Valoración de Obras de Arte del Instituto Superior de Arte, será necesario:
1. Superar el Proceso de Admisión.El Proceso de Admisión consiste en la presentación de la solicitud debidamente cumplimentada, adjuntando la documentación requerida, y una entrevista personal
2. Realizar los Cursos Monográficos indicados en el Plan de Estudios, con una asistencia mínima al 80% de la duración total de cada uno de ellos.
3. Superar las pruebas de evaluación fijadas por los profesores para cada uno de los Monográficos.
4. Presentar una “Memoria Final” conforme a los plazos y características metodológicas previstas en la “Normativa de Evaluación” del I|Art
Duración Horas presenciales: 244.
A las horas lectivas hay que sumar las horas de trabajo y estudio, individual y/o en equipo, necesarias para el correcto aprovechamiento del Curso y para superar con éxito las pruebas de evaluación correspondientes.
Modalidad FormativaPrograma disponible en Modalidad Presencial.
Equipo DocenteEl Cuadro Docente del Instituto Superior de Arte · |Art está compuesto por más de ciento cincuenta profesores, seleccionados y permanentemente actualizados en base a los siguientes perfiles:
• Profesionales de la docencia.
• Profesionales en activo con una dilatada experiencia en la empresa privada y/o en la Administración Pública.
• Directivos y conferenciantes invitados.
Estas distintas perspectivas aportan a los programas distintos métodos, visiones y experiencias e implican la mejora de la calidad de la enseñanza, que vive un continuo proceso de innovación en contenidos académicos, metodologías docentes y aplicaciones prácticas.
El éxito del I|Art radica, en gran parte, en el equilibrio que ha sabido encontrar entre la actividad académica y la actividad profesional a la hora de seleccionar a su Cuadro Docente (el Instituto procura que en cada programa se viva una distribución equilibrada de los tres perfiles anteriormente indicados).
La apuesta por un Cuadro Docente de calidad se manifiesta también en la elaboración de material didáctico propio, que es realizado por los mismos profesores en dos formatos:
• Unidades Didácticas, en el caso de los profesores de la Modalidad a Distancia.
• Notas Técnicas, en el caso de los profesores de la Modalidad Presencial.
En correspondencia con la filosofía expresada, el Equipo Docente del "Especialista en Tasación y Valoración de Obras de Arte" está integrado por un amplio grupo de profesionales, cuyos detalles pueden conocerse en los programas detallados de cada Monográfico y en la sección “Equipo” . No obstante,
a continuación se relacionan los integrantes del Equipo, que puede experimentar variaciones en la medida en que está sujeto a un constante perfeccionamiento.
PROFESORESD. Mariano Blasco de Bustos.
Director de Goya Subastas.
D. Juan Carlos Fernández Sánchez.
Licenciado en
Historia del Arte por la UAM. Doctorado en la Universitá Degli Studi di Roma. Posgrado en Museología e Historia del Arte en la University of Missouri- Columbia (EEUU). Colaborador de Patrimonio Nacional.
Doctor D. Javier García-Luengo Manchado.
Doctor en Historia del Arte por la Universidad de Salamanca. Profesor Asociado de laUniversidad de Salamanca. Miembro de la Asociación Española de Críticos de Arte.
D. Alfonso González-Calero y González.
Director de la Galería de Arte Catarsis de Madrid. Ingeniero de Valoración y Tasación de Obras de Arte por el Centro de Ingeniería Económica de la Universidad Politécnica de Valencia.
D. Jaime López Pestaña.
Licenciado en Geografía e Historia, especialidad Historia del Arte, por la Universidad de Murcia. Máster en Museografía y Exposiciones por la UCM. Director de la Galería de Arte GWA (Godoy World Art), Madrid.
Dña. Pilar Silván Rodríguez.
Diplomada en Gemología por el Instituto Gemológico Español. Diseñadora de Joyas por la Escuela Internacional de Joyería. Antigua Directora de la Sección de Joyería de Subastas Castellana.
Dña. Macarena Moralejo Ortega.
Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Valladolid. Beca de Investigación del Ministerio de Asuntos Exteriores en la Academia de España en Roma.
Dña. Consuelo Olaguíbel Echeverría-Torres.
Licenciada en Derecho por la UCM. Diplomada en Conservación y Restauración por la Escuela Oficial de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de Madrid.
Dña Marta Romo Donaire.
Licenciada en
Bellas Artes, especialidad Grabado, por la UCM. Grabadora de “2 - Taller de Grabación”.
Dña. María Santoyo Jiménez-Laiglesia.
Licenciada en
Historia del Arte por la UCM. Coordinadora de Proyectos y Exposiciones de Canopia Gestión Cultural. Comisaria independiente.
Condiciones Económicas
- Precio Pago Financiado en Matrícula de 1.625,33 € y dos mensualidades consecutivas (noviembre y diciembre) de 1.625,33 € . . . . . . . 4.876,00 €
- Precio Pago Contado (descuento del 10%: 487,60 €) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4.388,40 €
- Precio para los estudiantes becados al 50% o los estudiantes con categoría de "Activos Solidarios" (descuento: 2.438 €) . . . . . . . . . . 2.438,00 €
- Precio para estudiantes universitarios y personas desempleadas inscritas en el INEM (descuento del 10%: 487,60 €) Financiación sin cargo en Matrícula de 1.462,80 € y 2 mensualidades consecutivas de 1.462,80 € . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4.388,40 €
- Precio para Antiguos Alumnos del I|Art y colectivos con acuerdos especiales (Instituto de Empresa…), (descuento del 20%: 975,20 €)Financiación sin cargo en Matrícula de 1.300,27 € y 2 mensualidades consecutivas de 1.300,27 € . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3.900,81 €
Además de las opciones de financiación anteriormente indicadas, los Másteres y Cursos Superiores del I|Art pueden ser financiados en un plazo máximo de 10 meses a través de “DB Credit – Grupo Deutsche Bank”. Las condiciones de esta financiación pueden consultarse en la Secretaría del Centro.
Otra información relacionada y de interés puede encontrarse en la página general de "Matrícula y Condiciones Económicas" del Catálogo General de Cursos Superiores.
Salidas ProfesionalesAdemás de las oportunidades profesionales derivadas del “networking” generado entre los propios asistentes del programa y, sobre todo, del generado entre el alumno y los profesores del Equipo Docente, es de destacar que el sector cultural da empleo a 1.108.884 personas -de las cuales en Madrid y Barcelona se concentran el 60.6%- a través de 149.216 empresas culturales -de las cuales el 47,2% se concentran en Madrid y Barcelona- (Fuente: Información de la Sociedad General de Autores y Editores -SGAE- y de Dña. Isabel García, Directora del Departamento de Análisis Económico de la Facultad de Económicas de la Universidad Autónoma de Madrid, a partir de datos suministrados por la Agencia Tributaria). Conscientes de las oportunidades profesionales del sector cultural, el Instituto Superior de Arte dispone de un “Departamento de Carreras Profesionales” que facilita la inserción laboral de los alumnos destacados de Másteres y de Cursos Superiores. El trabajo de este Departamento tiene dos líneas fundamentales de actuación: la orientación profesional de los alumnos (personalizada o mediante la organización de seminarios específicos) y la puesta en contacto de los alumnos con las empresas e instituciones con las que el I|Art mantiene acuerdos y contactos. En una línea similar incide también el trabajo del “Centro de Creación de Empresas Culturales” del I|Art, que presta asesoramiento y apoyo a aquéllos alumnos que ven su futuro profesional en la creación de su propia empresa.