Gestión de la Comunicación y Gabinete de Prensa en Oac’s

PROFESOR.

D. Andrés Merino Thomas.
Licenciado en Derecho. Periodista. Profesor Asociado de Protocolo. Centro Universitario Villanueva (UCM).

PRESENTACIÓN.

La gestión de la comunicación y de las relaciones con los medios en instituciones de acción artística y cultural (museos, salas de exposiciones y centros culturales de todo tipo) es cada vez más compleja y exigente. Las entidades precisan de profesionales que, integrados en su estructura interna o formando parte de gabinetes externos, conozcan y sepan manejar de manera eficiente las mejores herramientas de comunicación, que intervienen de manera determinante en la mejor difusión de iniciativas y actividades.

El trabajo de promoción en los medios de la existencia y actividad diaria o extraordinaria de las organizaciones de acción artístico-cultural presenta numerosas particularidades que requieren un alto grado de especialización profesional. Hoy en día la figura del comunicador se ha hecho imprescindible, como experto de alto nivel de conocimiento y práctica, con dominio conceptual y técnico de la comunicación, un área verdaderamente estratégica.

OBJETIVOS.

• Suministrar los principales marcos conceptuales y las técnicas básicas de gestión de la comunicación, aplicadas al contexto de las organizaciones artísticas y culturales (OAC’s).
• Formar a profesionales cualificados para el desarrollo de actividades tales como responsables de comunicación y/o prensa en fundaciones, asociaciones, museos, y ejecutivos de cuentas en agencias de comunicación corporativa, especializados en el ámbito de las OAC’s.
• Capacitar para el diseño, planificación y dirección de estrategias, planes y programas de comunicación aplicada en los diferentes tipos de organizaciones culturales, tanto públicas como privadas.
• Conocer y saber utilizar las capacidades teórico-profesionales, gerenciales y técnicas del rol del comunicador en las organizaciones.
• Favorecer la comprensión de la comunicación interna como un proceso de adaptación permanente, de mejora de calidad y de la cultura interna.

METODOLOGÍA.

- El Curso Monográfico está concebido de forma intensiva, a partir de sesiones independientes en su contenido pero sistemáticas y complementarias en su exposición, favoreciendo la participación activa de los alumnos.
- A los contenidos teóricos seguirán los correspondientes ejemplos prácticos, con el fin de comprobar de forma inmediata la utilidad real de criterios y técnicas propuestos.

A QUIÉN VA DIRIGIDO.

- Profesionales de la gestión artística y cultural en activo que deseen ampliar o mejorar sus conocimientos en el ámbito de la comunicación.
- Profesionales de la comunicación que deseen especializarse en el área cultural.
- Estudiantes de últimos cursos y postgraduados de licenciaturas de Humanidades y Ciencias de la Comunicación.

PROGRAMA.

MÓDULO I: LAS CLAVES DE LA COMUNICACIÓN.
1ª Sesión (miércoles 13-1-2010).
Introducción y elementos básicos.
Definición e Importancia de la comunicación en la sociedad actual. Elementos y conceptos básicos sobre comunicación. Tipos de comunicación.

2ª Sesión (jueves 14-1-2010).
El medio periodístico.
Medios de comunicación en general. Profesionales y periodistas. Opinión pública. Noticias. Fuentes. Deontología.

MÓDULO II: COMUNICACIÓN EN ORGANIZACIONES ARTÍSTICAS Y CULTURALES.
3ª Sesión (viernes 15-1-2010).
La comunicación de la cultura y el arte.
Estética y comunicación. El gestor cultural como gestor de la comunicación. La comunicación cultural profesional: ¿Gabinete de comunicación o agencia de comunicación? Ventajas e inconvenientes.

4ª Sesión (miércoles 20-1-2010).
Comunicación interna.
Departamentos de comunicación y relaciones públicas. Estructura, medios y funciones. Ubicación espacial y funcional. Organigrama general. Psicología. Las claves de la comunicación interna.

5ª Sesión (jueves 21-1-2010).
Comunicación externa (I).
El plan de comunicación: concepto y utilidad. Planificación y estrategia. Estructura. Fases y desarrollo. Evaluación.

6ª Sesión (viernes 22-1-2010).
Comunicación externa (II).
El portavoz. Perfil humano y profesional. Funciones. Oratoria y elocuencia. Comunicación no verbal.

7ª Sesión (miércoles 27-1-2010).
El soporte cultural para la comunicación cultural.
El factor comunicación en los proyectos culturales. El capítulo de difusión. El argumentario. Resúmenes, informes y dossier.

8ª Sesión (jueves 28-1-2010).
Notas de prensa y comunicados.
Concepto. Utilidad. Estructura y contenido.

9ª Sesión (viernes 29-1-2010).
La convocatoria.
Bases de datos. Invitaciones. Organización general de actos de prensa.

10ª Sesión (miércoles 3-2-2010).
Tipologías de los actos de prensa.
Ruedas de prensa: formatos y utilidad. Comparecencias. Desayunos de prensa. Visitas y viajes. Exposiciones, congresos.

11ª Sesión (jueves 4-2-2010).
Comunicación artística y cultural en prensa escrita.
Artículos. Editoriales. La crónica. El reportaje. Columnismo cultural. Secciones habituales en prensa escrita.

12ª Sesión (viernes 5-2-2010).
Comunicación artística y cultural en televisión.
Información gráfica. Programación cultural en televisión. Informativos. Tertulias.

13ª Sesión (miércoles 10-2-2010).
Comunicación artística y cultural en radio.
Las ventajas del medio verbal. Un formato propio. Recursos.

14ª Sesión (jueves 11-2-2010).
Comunicación y nuevas tecnologías.
Utilidad. Páginas web: utilidad, creación y actualización. Correo electrónico.

MÓDULO III: ACTUALIDAD DE LA COMUNICACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL.
15ª Sesión (viernes 12-2-2010).
Atipicidades en la comunicación artística y cultural.
El factor económico. La información en exclusiva. Cuestiones delicadas y sensibles en las organizaciones artísticas y culturales. Comunicación y situaciones de crisis.

16ª Sesión (miércoles 17-2-2010).
Cultura e instituciones.
Los grandes agentes culturales. El Ministerio de Cultura, Consejerías y Ayuntamientos. Universidades. Grandes Museos. Otras instituciones.