Ilustración Digital

1 ADOBE PHOTOSHOP Y COREL PAINTER. USO DEL ORDENADOR COMO HERRAMIENTA DE DIBUJO Y PINTURA

• Manejo y adaptación al uso de tabletas gráficas.
• Espacio de trabajo.
• Herramientas (Tools).
• Trabajo con capas y canales (Selecciones).
• Efectos (Filtros).
• Creación y uso de pinceles en Painter y Photoshop.
• Mezcla de colores.
• Paletas de colores.
• Teoría del color, tono y saturación.
• Papeles y texturas.
• Trabajo con Layer comps o combinaciones de capas.

2 PREPARACIÓN AL DISEÑO DE CRIATURAS Y PERSONAJES

• Ojos.
• Bocas y dientes.
• Manos y pies.
• Garras, cuernos, escamas.
• Piel.
• Pelo y cabelleras.
• Uso de texturas y efectos.
• Creación de una ilustración de un monstruo y de una persona.
• Diseño y composición en la ilustración.

3 DISEÑO DE CRIATURAS

• Elección del tema y selección de ideas.
• Uso de thumbnails o siluetas como método de aproximación.
• Desarrollo de la criatura.
• Contexto y funcionalidad.

4 DISEÑO DE PERSONAJES

• Trabajo con siluetas.
• Uso de referencias visuales. Banco de imágenes.
• Temática, vestuario y contexto histórico.
• Expresión y actitud.
• Uso de la paleta de colores para conseguir una sensación visual.

5 DESARROLLO DE FONDOS O ENTORNOS (ENVIRONMENTS)

• Uso de la perspectiva.
• Utilización del 3d como referencia (Max, SketchUp, Maya).
• Uso de referencias e introducción al matte-painting.

6 VEHÍCULOS Y MÁQUINAS

• Referencias de diseño industrial.
• Contexto histórico.
• Uso de pinceles para conseguir siluetas aleatorias.
• Maquinaria y armas.

7 CONCEPT DESIGN

• Speedpainting.
• Desarrollo del entorno y personajes de una historia.
• Creación de una historia, trama o guión visual, referencias al comic.
• Creación de un storyboard animado.