Interpretación Cinematográfica y TV

Requisitos:

Bachillerato, Título Formativo de Grado Medio o formación similar. Edad mínima 17 años.

Salidas profesionales:

Actor de cine, Actor de Televisión, Presentador de Televisión, Locutor, Doblador, Director de escena, Modelo Publicitario, etc.

Introducción sobre este curso

El Primer Curso, común a todas las especialidades, está diseñado para familiarizar a los alumnos con el medio escénico. A través de ejercicios de desinhibición, improvisación y juego escénico, aprenderás a perder el miedo y adquirir seguridad, lo cual te permitirá afrontar, progresivamente, ejercicios de mayor dificultad, que visionarás y analizarás con los profesores y compañeros. Paralelamente, trabajarás la modulación de tu voz, dicción, canto y danza.

Durante el Segundo Curso, profundizarás en las materias propias de la Actuación para Cine y TV y realizarás el Proyecto Fin de Diplomatura. Una inmersión total en la tecnología y la práctica profesional, con un Programa de Estudios intenso que conlleva, Clases, Ensayos y Rodajes a lo largo del año lectivo.

Dobles Titulaciones

La Escuela ofrece la posibilidad de realizar Dobles Titulaciones en un solo programa de estudios, dotando al alumno de una sólida formación, ampliando sus opciones laborales y reduciendo costes:

Diplomatura con doble especialización

Cursos 1º año

Materias de estudio

• Elementos de Interpretación
• Introducción a la Actuación Cinematográfica
• Expresión Oral y Voz I
• Expresión Corporal y Danza
• Música y Canto I
• Literatura Dramática I

Prácticas de aprendizaje

• Ejercicios de juego escénico e improvisaciones
• Ejercicios de desinhibición, relajación, observación, concentración, imaginación y mnemotecnia
• Ejercicios de energía, presencia escénica y sentido del ritmo
• Improvisación en la construcción de personajes
• Ejercicios de voz, respiración, fonación y articulación
• Ejercicios de canto y entonación musical, dicción y vocalización
• Técnicas corporales de bioenergética, relajación, etc.
• Ejercicios de danza y movimiento expresivo
• Lectura dramatizada y lectura expresiva. Análisis de textos dramáticos

Cursos 2º año

Materias de estudio

• Técnica de Actuación Cinematográfica
• Trabajo sobre el Guión
• Narrativa Fílmica y Montaje
• Actuación en el Medio Televisivo
• Locución y Presentación de Televisión
• Historia del Cine y la TV
• Fotogenia y Estilismo.
• Casting y Audiciones
• Doblaje

Prácticas de aprendizaje

• Capacidad de desdoblarse en múltiples caracteres y personajes diversos aprovechándose de los recursos de la cámara para aumentar los suyos propios
• Rodaje de secuencias cinematográficas de diferente género en exteriores y decorados
• Participación en rodajes de cortometrajes
• Ejercicios de actuación con valoración del tamaño del plano, ángulo, marcas de rodaje, continuidad emocional y física, fuerza e imaginación
• Ejercicios de control de movimiento en el set
• Ejercicios de expresión en los primeros planos
• Ejercicios de construcción de personajes con el director
• Visionado y análisis crítico de las prácticas realizadas
• Visionado y análisis de películas. Estudio de situaciones y personajes
• Ejercicios para audiciones y castings
• Ejercicio de lectura de guiones y análisis de textos
• Técnicas de marketing para el actor y estrategias para el desarrollo profesional

Proyecto Fin de Diplomatura

El Proyecto Fin de Diplomatura es la culminación del trabajo que el alumno desarrolla a lo largo de los programas y ha de constituir el compendio de los conocimientos y experiencias prácticas que se han ido adquiriendo durante los cursos anteriores.

Cada alumno participa como Actor Protagonista o Coprotagonista de un Cortometraje Cinematográfico, Serie o programa de TV.

El alumno dispondrá para su curriculum de copias de las películas, obras y prácticas realizadas, con su nombre y función incluida en los títulos de crédito, así como de un Book Fotográfico y un Videobook.

Metodología del Programa

• Clases lectivas teórico / prácticas de Formación Científica, Técnica, Artística, Histórica, Literaria, etc...
• Prácticas tutoradas de aplicación y experimentación
• Prácticas individuales de libre ejercicio
• Trabajos de campo de resolución colectiva
• Foros de debate
• Visitas a la industria para aprender "in situ" con los mejores profesionales
• Conferencias profesionales y Clases Magistrales
• Información complementaria
• Esfuerzo individual del alumno
• Ejercicios y evaluaciones
• La división del alumnado en grupos reducidos para la realización de las diferentes prácticas de grabación y rodaje, hace que todos los alumnos sumen experiencias múltiples y rotativas en los diferentes cometidos profesionales.