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INTERPRETACIÓN TEATRAL: CURSO REGULAR ANUAL

Escuela de Teatro David Amitin
En Madrid

250 /mes
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Información importante

Tipología Curso intensivo
Nivel Nivel intermedio
Inicio Madrid
Horas lectivas 144 horas lectivas
Duración 9 Meses
Inicio clases A elegir
  • Curso intensivo
  • Nivel intermedio
  • Madrid
  • 144 horas lectivas
  • Duración:
    9 Meses
  • Inicio clases:
    A elegir
Descripción

Quizás seas joven y estés dudando… ¿qué hacer, a qué dedicarme? Una carrera universitaria, una formación técnica, intentar buscarme un trabajo? Puede ser también que hayas visto un espectáculo de teatro últimamente que -sin que sepas bien porqué- te ha encantado y has pensado: ¿“Y si me dedicase al teatro”? Al principio descartas la idea. ¿“Qué dirán mis padres”? ¿”Tendré condiciones?” Y lo desechas. Pero la idea sigue dando vueltas…
Lo mejor es probar, y probar dentro de un ámbito de seriedad, de compañerismo, con gente que tiene mucha experiencia en la materia. Este aprendizaje exige dedicación, coraje, los desafíos son grandes, pero la ilusión que y las satisfacciones que experimentas son mayores aún. Finalmente hasta tus padres comienzan a verle el sentido al asunto. Ya que no sólo aprenderás Interpretación Teatral, sino también movimiento, y trabajo vocal, y descubrirás cómo analizar una obra de teatro, etc.
EL CURSO
Te ofrecemos un curso de dos años de duración, que incluye las asignaturas de Interpretación, Movimiento, Voz y Análisis de Texto. Licenciatura en Interpretación teatral.
Aquí podrás aprender todos los elementos que hacen a la formación completa del actor.
Carga horaria: 12 horas semanales en tres días de asistencia obligatoria. Período anual: de Octubre a Junio. Muestras finales en Junio.

Información importante

Precio a usuarios Emagister: Matrícula gratis para personas que nos contacten desde E-magister

Instalaciones y fechas

Dónde se imparte y en qué fechas

Inicio Ubicación Horario
A elegir
Madrid
c/Covarrubias 22, 28004, Madrid, España
Ver mapa
Turno mañana: lunes, miércoles y jueves de 10,30 a 14,30Hs. Turno tarde: lunes, jueves y viernes de 18,30 a 22,30Hs
Inicio A elegir
Ubicación
Madrid
c/Covarrubias 22, 28004, Madrid, España
Ver mapa
Horario Turno mañana: lunes, miércoles y jueves de 10,30 a 14,30Hs. Turno tarde: lunes, jueves y viernes de 18,30 a 22,30Hs

Preguntas Frecuentes

· ¿Cuáles son los objetivos de este curso?

Objetivo del curso: Formación completa del actor en dos años de estudio. Asignaturas: Interpretación, Voz, Movimiento, Análisis de texto, Dramaturgia. Este curso te permitirá conocer todos los resortes de la Interpretación Teatral y te capacitará como actor tanto para el ámbito del teatro, como el cine o la televisdión.

· ¿A quién va dirigido?

A actores, estudiantes de teatro, a personas que deseen hacer una inversión seria en su formación. Que quieran comprender a fondo los mecanismo y las técnicas de la Interpretación Teatral. Partimos de las enseñanzas de Konstantin Stanislavsky, más los aportes de Lee Strasberg, Peter Brook, Meyerhold, Vakhtangov, Piscator y Brecht.

· Requisitos

Entrevista previa. Las entrevistas son personales, breves, y no constiotuyen un compromiso.

· ¿Qué distingue a este curso de los demás?

Nuestro equipo de profesores, de excelente nivel y experiencia profesional, está dirigido por David Amitin, un director y maestro de talla mundial, que ha impartido cursos y dirigido espectáculos en Alemania, Austria, Inglaterra, Francia, Argentina y España.

· ¿Qué pasará tras pedir información?

Recibirás toda la información sobre el Curso y podrás tener una entrevista para que te conozcamos y te contemos todo sobre el Curso.

· ¿Es un curso teórico?

Si bien el aspecto teórico es importante, el Curso es eminentemente práctico. Aprenderás todo lo que debe saber un actor para saltar a un escenario.

Opiniones

L
Lucrecia G. A.
01/01/2017
Lo mejor David es muy atento y explica muy bien, las clases se hacen muy dinámicas gracias a su profesionalidad. El contenido del curso es muy bueno y se aprende mucho. La relación calidad-precio está muy bien.

A mejorar No había mucho compromiso por parte de los alumnos, tal vez deberían exigir cierto compromiso de continuidad para que no se disuelvan los grupos a mitad del curso.

¿Recomendarías este curso? Sí.
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P
Pablo Sztókalo
01/01/2017
Lo mejor El profesor es bueno y explica muy bien. Las instalaciones están bien. El contenido es completo. La relación calidad-precio está bien.

A mejorar Nada.

¿Recomendarías este curso? Sí.
¿Te ha ayudado esta opinión? (0)
A
Anónimo
01/11/2016
Lo mejor El profesor es bueno y explica muy bien. El temario es muy interesante y el contenido es muy completo.

A mejorar El precio es demasiado alto.

¿Recomendarías este curso? Sí.
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R
R. C.
01/11/2016
Lo mejor El contenido del curso está muy bien. La relación calidad-precio es buena.

A mejorar Nada.

¿Recomendarías este curso? Sí.
¿Te ha ayudado esta opinión? (0)
A
Antonio Campoy
01/11/2016
Lo mejor El contenido está muy bien. Los profesores son buenos. El temario es muy completo.

A mejorar Nada.

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Pregunta a los Antiguos Alumnos qué les pareció.

Su experiencia te será de mucha ayuda para decidirte.

¿Qué aprendes en este curso?

Técnica vocal
Conocimiento del trabajo escénico
Aprendizaje del relajamiento, la concentración y atención
Desarrollo de las habilidades vocales y de movimiento
Comprensión y análisis de textos teatrales
Formación Integral
Interpretación
Escuela de teatro
Teatro en madrid
Curso de actuación
Desinhibición y desbloqueos
Contacto Grupal
Formación de actores
Curso de teatro en madrid
ACTUACIÓN TEATRAL
Actuación para cine
Escuela de arte dramático
Aprender a actuar
Superar pudor y desbloquearse
Reciclarse

Profesores

Silvia Elena Delmonte
Silvia Elena Delmonte
Profesora

Studied in Northlands British School, Buenos Aires. Medicine: Universidad de Buenos Aires, Argentina. Psychology: Universidad Complutense, Madrid, España Psychodramatist: Escuela de Psicodrama de Buenos Aires. Theory and tools of the Harvard Negotiation Project. Harvard University, Cambridge, USA. Drama, Acting and Role Playing: Escuela de Teatro, Buenos Aires. Psicóloga, directora teatral, amplia experiencia en el trabajo con jóvenes y adultos, y con grupos, tanto en Argentina como en España. Profesora de inglés

Temario




nivel 1 (de octubre a junio inclusive)

  • interpretación: juegos teatrales, improvisaciones, ejercicios en el área expresiva y emotiva, rudimentos del sentido de verdad en escena, atención, concentración.

- seis horas semanales, repartidas en dos días. Considerar que habrá trabajos a preparar fuera de los horarios de clase.

  • Movimiento: ejercicios de desinhibición, juegos expresivos, la confianza individual y grupal, exploración de la propia espontaneidad corporal, contenidos inconscientes expresados a través del cuerpo, autoobservación y reflexión.

- una hora y media semanal, en un único día.

  • Voz: el organismo vocal, conciencia de la voz, liberación de la voz, relajación, vibración, comprensión de cómo nos expresamos a través de la voz, y que cada voz lleva el “sello” de la persona.


- una hora semanal, en un único día.

  • Análisis de texto: cómo leer una obra de teatro. Conocimientos básicos de la estructura teatral. Qué es una escena? personaje, protagonista. Análisis de tres piezas teatrales.

- cuatro horas mensuales repartidas en dos jornadas quincenales de dos horas cada una. En total: 36 horas anuales. Trabajos a preparar fuera de los horarios de clase.



nivel 2 (de octubre a junio inclusive)

  • interpretación: desarrollo del training. Ejercicios de memoria sensorial y expresiva. Trabajos de concentración. Trabajos sobre escenas de autor con texto. Conflicto, objetivos, acción dramática. Texto y subtexto. Trabajos sobre el concepto y práctica del personaje. La situación dramática. Escenas complejas de diferntes autores.

-seis horas semanales repartidas en dos días. Habrá tareas a preparar fuera de los horarios de clase.

  • Movimiento: desarrollo de lo trabajado en nivel 1. Incorporación de elementos relacionados con la escena y el personaje. El movimiento como training.

- una hora y media semanal, en un único día

  • voz: desarrollo de lo aprendido en nivel 1. La técnica vocal al servicio del personaje. Afirmación de la técnica vocal.

- una hora semanal, en un único día

  • análisis de texto: análisis de tres textos teatrales diferentes. Estudios en profundidad de lo que llamamos escena. El texto en sí mismo, sus características, formas de análisis. Las estructuras dramáticas clásicas y las nuevas formas del teatro contemporáneo.

- cuatro horas mensuales repartidas en dos jornadas quincenales de dos horas cada una. En total: 36 horas anuales. Trabajos a preparar fuera de los horarios de clase

Logros de este Centro

2017

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