Master Oficial en Arte, Creación e Investigación

UCM

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  • Master oficial
  • Madrid
Descripción

Objetivo del curso: Las actividades del [MAC+i] se fundamentan en los siguientes objetivos: Fomentar y difundir el conocimiento técnico, humanístico y científico en el ámbito de las artes y su interacción con otras disciplinas. Adquirir por una máxima posibilidad combinatoria, ópticas diferentes para la solución de problemas comunes, capacitando de modo especial para la versatilidad necesaria en la creación.
Dirigido a: Dirigido a los actuales licenciados y aquellos que desde sus ámbitos profesionales quieran reciclar y poner al día sus conocimientos. la FBA dispone de los espacios y los medios técnicos necesarios para desarrollar el [MAC+i] y cuidar cada una de las fases de formación teórica y producción.

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Requisitos: Titulo de Licenciatura o equivalente.

Titulación oficial

Créditos: 60

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Madrid
Avda. Séneca, 2. Ciudad Universitaria, 28040, Madrid, España
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¿Qué aprendes en este curso?

Artes visuales
Dibujo técnico
Fotografía profesional
Ilustración
Seguridad Social
Producción artística
Fotografía artística
Dibujo artístico
Historia de la estética
Historia de la fotografía
Pintura artística
Grabado

Temario

Presentación
La Facultad de Bellas Artes (FBA) perteneciente a la Universidad Complutense de Madrid (UCM), desarrolla un Programa Oficial de Postgrado en Bellas Artes (POP) en el que se encuentra el Master en Arte, Creación e Investigación [MAC+i]

El [MAC+I] apuesta por la formación avanzada en el desarrollo de las artes visuales entendidas como un conjunto de disciplinas cuyo contexto global está dominado por los proyectos interdisciplinares. A través de una amplia y flexible estructura, el alumno elige entre una oferta formativa de 18 materias optativas. Centrado en la creación y realización de la obra artística, MAC+I incluye un amplio abanico de conferencias, practicas empresariales e institucionales a través de convenios.

Los estudiantes del [MAC+i], al ser éste un master oficial, son a todos los efectos estudiantes de la Universidad Complutense de Madrid (UCM) y tienen acceso a sus instalaciones como bibliotecas y centros deportivos.

Su condición de Master Oficial conecta a los alumnos con las Universidades Europeas a través del Sistema Europeo de Transferencia de Créditos (ECTS).

Las actividades del [MAC+i] se fundamentan en los siguientes objetivos:

  • Fomentar y difundir el conocimiento técnico, humanístico y científico en el ámbito de las artes y su interacción con otras disciplinas.
  • Adquirir por una máxima posibilidad combinatoria, ópticas diferentes para la solución de problemas comunes, capacitando de modo especial para la versatilidad necesaria en la creación integrada, como experto en equipos multidisciplinares.
  • Ofrecer una plataforma desde la que impulsar la investigación con la máxima amplitud formativa buscando la aplicación de las ideas de creación al contexto de la investigación.
  • Facilitar un contacto más estrecho entre la formación académica y la formación aplicada, actuando como nexo de transferencia de métodos y tecnologías entre la Universidad y la Empresa.
  • Colaborar en proyectos científicos y académicos con universidades y centros, nacionales e internacionales, especializados en artes y en disciplinas relacionadas.
  • Actuar como consultores para las entidades públicas o privadas en creación artística.
  • Promover encuentros artísticos y foros nacionales e internacionales.
  • Comisariar exposiciones y editar publicaciones en los ámbitos local, nacional e internacional.
Programa Formativo
El programa formativo se desarrolla en 2 cuatrimestres y el alumno deberá cursar en total 60 créditos ECTS repartidos de la siguiente forma:
  • Materias Obligatorias: 9 ECTS. 3 asignaturas de 3 ECTS
  • Materias Optativas: 42 ECTS. 7 asignaturas de 6 ECTS, escogidas entre las 18 que se ofertan:
    • 5 Propuestas Por Dibujo (dibujo I)
    • 4 Propuestas Por Pintura (pintura)
    • 5 Propuestas Por Escultura (Escultura)
    • 4 Propuestas Por Imagen (dibujo II)
  • Proyecto Fin De Master: 9 ECTS
Asignaturas Comunes 9 ECTS
Obligatorias para todos los estudiantes que cursen el master completo (podrán elegir grupo) repartidos entre 3 asignaturas de 3 ECTS cada una:
  1. Investigación y teoría en bellas artes
    • Primer cuatrimestre. 3 ECTS
    • Propone trabajar a partir del tema "Reflexión y creación: entre lo público y lo privado". El trabajo del alumno, de carácter teórico práctico, consistirá en proyectar una exposición y una publicación virtuales a partir del tema propuesto
  2. Arte y contexto social
    • Primer y segundo cuatrimestre. 3 ECTS
    • Propone un análisis de las bases socioculturales de la actividad artística, así como de los mercados y circuitos artísticos. Incide en tres ámbitos socioculturales:
      1. La cultura popular, la alta cultura y la cultura de masas.
      2. La recepción y consumo de las artes plásticas hoy.
      3. Los actores del mundo del arte.
  3. Nuevos comportamientos artísticos
    • Segundo cuatrimestre. 3 ECTS
    • Todo lo que pertenece al presente desaparece con él. Estudiará la práctica artística de las últimas décadas, vinculando las estrategias artísticas del pasado con el pensamiento estético y la teoría visual contemporánea.
Asignaturas Optativas 42 ECTS
Optatividad 18 asignaturas (Único grupo) a elegir 7 por el estudiante que realice el master completo.
Otros estudiantes interesados en optativas concretas podrán solicitar matrícula mientras haya plazas disponibles.
  1. Dibujo y Estrategias de Identidad. El Cuerpo, la Memoria y el Lugar
    • Primer Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Trata tres conceptos clave que surgen de las propias prácticas artísticas y que son relevantes en la marco de la teoría artística contemporánea: El cuerpo, la memoria, y el lugar. El Cuerpo, y su metamorfosis el dislocamiento en la Representación plana. La construcción de la memoria, los usos y costumbres y el lugar desde tres perspectivas: Las trayectorias indeterminadas: deslindes entre el relato y el mapa, versus la descripción y la narración; Los pasos perdidos: estrategias del caminante. Del andar y el deambular; y Sobre el espacio y el lugar: De las Estrategias panópticas al momento oportuno.
  2. Dibujo y Profesión
    • Primer Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Es su objetivo orientar a los alumnos en las diversas profesiones derivadas del dibujo como productor de imágenes en los campos de la ilustración, del cómic, del diseño de moda, de la informática, de la arquitectura. Así como en las actividades relativas a la docencia del dibujo.
  3. Sistemas de Realización de la Obra Gráfica
    • Primer Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Profundiza en las Técnicas de Grabado y Estampación. Grabado en Relieve (Matrices tradicionales y alternativas). Grabado en Hueco (Técnicas Directas, Indirectas y Aditivas). Litografía sobre piedra y plancha metálica. Serigrafía (Matrices directas y presensibilizadas). Trata del papel como soporte gráfico así como de su conservación. Aborda los aspectos profesionales de tiraje y edición de estampas.
  4. Lenguajes Pictóricos
    • Primer Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Análisis de los lenguajes pictóricos a partir del proyecto que desarrollará el estudiante Estará encuadrado dentro de las directrices expuestas en las clases teóricas que dirigirán los profesores de la asignatura y que, en líneas generales, tienen como objeto ampliar conocimientos adquiridos en cursos anteriores y analizar en profundidad temas puntuales y de actualidad en el devenir artístico.
  5. Imagen Pictórica de la Cultura Visual
    • Primer Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Estudio de la imagen pictórica, pensada como la realización de una imagen plástica en donde toda pintura es pictórica pero no todo lo pictórico es pintura. La asignatura tiene un carácter teórico/práctico, metodológico, argumental e interpretativo, con una orientación por los estudios visuales, entendido como la combinación de:
      • Metodologías para la obtención de las informaciones necesarias.
      • Aportación de argumentaciones y conocimientos mediante lecciones teóricas, sesiones de grupo y tutorías personales.
      • Trabajo práctico de presentación de propuestas y realización de las mismas.
      • Incorporación de los elementos interpretativos.
  6. Cuerpo Humano. Espacio y Materia
    • Primer Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Gira en torno al cuerpo humano desde la escultura, sus técnicas y materiales.
    • Se relacionará con las demás disciplinas, contemplando las facetas de lo tridimensional y potenciando la unidad conceptual de un proyecto contemporáneo. Se practicará con materiales industriales contemporáneos y biodegradables
  7. Materiales y Nuevas Tecnologías en la Escultura
    • Primer Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Ampliación del conocimiento que atiende especialmente al uso de nuevos recursos técnicos y materiales al alcance de la escultura contemporánea, estudiando las cualidades específicas y posibilidades expresivas de cada uno de ellos.
  8. Imagen de Síntesis y Entornos Interactivos
    • Primer Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Aborda los diversos métodos de creación de imagen digital mediante sistemas generativos
    • Las nuevas tecnologías de proyección y sensores permiten además la realización de entornos interactivos, en los que la imagen se transforma en acciones y movimientos del espectador, con aplicaciones en los entornos expositivos, instalaciones y desarrollos de realidad virtual.
  9. La Imagen Fotográfica en la Cultura Tecnológica
    • Primer Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Pretende aunar las ideas esenciales de la fotografía, con las posibilidades expresivas que surgen de la síntesis con las nuevas corrientes tecnológicas.
    • El establecimiento de esta relación permitirá al alumno entender aquellos aspectos de las técnicas digitales que abren nuevas posibilidades en el campo de la fotografía: los procedimientos híbridos, la incorporación de nuevos elementos al lenguaje a través de las herramientas y los soportes y, por último, el desarrollo de nuevos flujos de trabajo.
  10. Artes Audiovisuales
    • Segundo Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Trata de profundizar en los conocimientos de los medios audiovisuales para la creación y la investigación.
    • Los medios utilizados son, fundamentalmente, la imagen electrónica y el sonido y sobre ellos se abordarán distintos 'géneros' audiovisuales que hoy podemos encontrar no solo en la práctica artística más libre sino también en las aplicaciones más interesantes, desde el punto de vista creativo y experimental, de la industria Audiovisual.
  11. Transformaciones Espaciales en la Creación Artística Contemporánea
    • Segundo Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Plantea el estudio de manera teórico/práctica, de las estrategias fundamentales en conceptos y procesos, por las que se conciben y desarrollan las obras contemporáneas de acción y de trasformación espacial.
    • Esta asignatura parte de la idea y estrategias de realización de lo que hoy conocemos como instalaciones e intervenciones artísticas.
  12. Interacción Arquitectura-Escultura
    • Segundo Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Plantea un análisis de la relación y conexiones entre escultura y arquitectura: Espacio público, espacio urbano y espacio privado, ámbitos en los que los procesos de creación del escultor y del arquitecto establecen un diálogo permanente. Sus manifestaciones servirán de guía para la creación de un laboratorio de formas aplicables a dichos ámbitos con los condicionantes y ventajas inherentes a nuestra cultura contemporánea. Se busca definir la capacidad de la escultura para la significación de la obra arquitectónica.
  13. Espacio Pictórico en la Creación Artística
    • Segundo Cuatrimestre. 6 ECTS
    • "El espacio pictórico" propone analizar los diferentes elementos técnico-conceptuales necesarios para la investigación y organización espacial de la obra pictórica, desde diferentes frentes:
      1. La Naturaleza como elemento vivo y dinámico, así como factor principal en la experiencia del conocimiento del lenguaje pictórico.
      2. El retrato y el autorretrato como fuente creativa, elemento experimental y de pensamiento para la pintura.
      3. El espacio plástico como elemento de transformación.
  14. Arte, Ciencia y Naturaleza
    • Segundo Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Mirada sobre la naturaleza desde la visión entrelazada de los campos artístico y científico.
    • En la materia se reforzará la percepción global del entorno actual, lo cual propiciará el desarrollo de proyectos en consonancia con las necesidades de una sociedad inmersa en los avances científicos. El estudiante tomará conciencia de la realidad natural que servirá de inspiración, origen o emplazamiento final de sus trabajos, en pos de un mejor entendimiento.
  15. Arte Público
    • Segundo Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Pretende desarrollar estrategias de valoración y posicionamiento crítico frente al espacio público, una redefinición de la relación del artista con la sociedad y la propia creación escultórica.
  16. Nuevas Narrativas Digitales
    • Segundo Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Estudio de las nuevas tecnologías de la obra gráfica y sus hibridaciones con las técnicas gráficas tradicionales. Se pondrá especial énfasis en los procesos, procedimientos y medios de impresión digital. Se utilizarán plotters y sus medios específicos, tintas y soportes artísticos.
  17. Intervenciones y Acciones en el Entorno
    • Segundo Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Se parte de la concepción actual de la pintura como una práctica expandida, Abierta a otros escenarios y soportes distintos de los tradicionales e inscrita en el espacio físico, potenciando su capacidad para incidir dialécticamente en el entorno.
    • Replanteamiento conceptual tanto del lenguaje como del comportamiento pictórico desde sus dimensiones formal, crítica y discursiva.
    • Estudio de los nuevos procedimientos y estrategias.
    • Metodología para la elaboración de proyectos: desarrollo, viabilidad y presentación.
  18. Sistemas y Metodologías Integradas en el Proyecto de Obra Gráfica Seriada
    • Segundo Cuatrimestre. 6 ECTS
    • Aborda la obra gráfica seriada como obra autónoma.
    • Planificación y desarrollo de proyectos creativos.
    • Estudio de las metodologías conceptuales de la seriación artística, su argumentación teórica y su recepción estética.
    • Estudio y prácticas en procedimientos avanzados de integración de los distintos sistemas de producción gráfica seriada, aplicadas a la realización de proyectos Creativos propios o trabajos profesionales en contextos de alta exigencia artística y tecnológica.
Proyecto Fin de Master 9 ECTS
Elaboración de un proyecto artístico final teórico/práctico (necesario para la obtención del título de Master) que se realizará integrando los conocimientos de todas las disciplinas cursadas.
  1. Dirigido por profesor/ES del master
  2. Exposición / fundamentación del proyecto.
  3. Documento teórico/artístico.
  4. Defensa ante tribunal

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