Modelado Orgánico y Texturizado

CURSO MODELADO ORGÁNICO Y TEXTURIZADO

Este curso está diseñado para personas con experiencia en 3DMAX o MAYA y supondrá para el alumno, no solo un notable incremento en sus habilidades de texturizado y modelado, si no la preparación total para su integración en un equipo de producción en todas sus vertientes: Animación, Videojuegos, Ilustración y Escultura.

-VISIÓN GENERAL:

1. -Conocimiento general del proceso de creación y producción.
2. -Especialización en modelado orgánico y texturizado.
3. -Prácticas y demo reel.

-SOFWARE:

Ø -3DMAX

Ø -MAYA

Ø -POLY BOOTS

Ø -UNFOLD 3D

Ø -MUDBOX

Ø -PHOTOSHOP

Ø -COMBUSTION

TEMARIO

1. PRESENTACIÓN

-Modelador

-Mundo laboral

-Aplicaciones

-“Los grandes”

-Tendencias

-Importancia del dibujo y la práctica

2. CONSTRUCCIÓN DE UN PERSONAJE

-Construcción de un personaje (fabricando actores)

-Construcción a partir de formas geométricas sencillas.

-Construcción del cuerpo (proporción ,líneas de flotación ,etc..)

-Tendencias; realismo y cartoon.

-Personajes y elementos realistas.

-Personajes y elementos cartoon.

-Referencias.

-Hojas de modelo.

-Bases de anatomía; humano y animal.

-Topologías; loops.

-Práctica: construcción de un personaje.

3. INTERFACE 3DMAX

-Escena

-Visores (modos y configuración)

-Barra de menús

-Panel de comandos

-Proceso de creación de una escena; modelado, iluminación, materiales, texturas, cámaras, render y post producción.

-Clonación de objetos (copiar, calcar y referenciar)

-Trasformación de objetos

-Modificar objetos

4. MODELADO BÁSICO

-Visión general de las diferentes técnicas de modelado

-Modelado a partir de formas 2d

-Modelado por subdivisión

-Baja y alta poligonización

-ID

-Detección de errores en mallas

-Modelado con objetos de composición

-Modelado con booleana

-Modificadores. General

-MOD. Displace map

-MOD. Shell.

-Prácticas: modelar escena y modelar personaje.

5. TEXTURIZACIÓN

-Creación y edición de materiales (teoría; luz, color, comportamientos, etc..)

-Materiales:( Vray y Mental Ray).

-Mapas.

-Mapeado de obj. uvw mapping.

-Mapeado de obj. unwrap uvw.

-Unfold3d.

-Prácticas: texturizar escena y personaje.

6. ILUMINACIÓN

-Tipos de fuentes.

-Tipos de sombras.

-Comportamiento.

-Control.

-Efectos.

-Claves y lenguaje no verbal.

-Iluminación de entornos.

-Iluminación de personajes y animaciones.

-HDRI.

-Prácticas: iluminar escena y personaje.

7. CÁMARAS

-Tipos

-Control

-Efectos

-Encuadres

-Lenguaje no verbal

-Prácticas: composición de planos

8. ANIMACIÓN BÁSICA

-Controles de animación

-Track bar

-Track view

-Prácticas: plano secuencia.

-Rig básico.

-Práctica: rig básico

-Morph

-Práctica: morph

9. RENDER

-Vocabulario y parámetros comunes

-Render: pases de render y edición

-Tamaño, resolución, formatos y uso

-Entornos

-FX

-líneas de producción

-Prácticas: pases de render

10. ESPECIALIZACIÓN Y MODELADO ORGÁNICO

-Técnicas de modelado

-Malla poligonal editable avanzada

-Poly draw.-poly boost

-Topología

-Modificadores

-Modo de empleo de las herramientas que conocemos aplicadas a:

-Orgánico para videojuegos

-Práctica: modelado low poly

-Orgánico para producción

-Práctica: modelado orgánico II

11. INTRODUCCIÓN A MAYA

-Visión general del programa

-Navegación

-Interface

-Vistas

-Herramientas de modelado

12. ESCULTURA DIGITAL

-Mudbox 2010

-Línea de trabajo (work flow)

-Exportar, importar y combinar con max

-Uso de tableta gráfica

-Herramientas

-Brushes

-Alphas, stencils

-Utilización correcta

-Coordenadas uv

-Texturizado

-Iluminación

-Materiales

-Render

-Trabajar con capas

-Texture baing ( bump, normal maps , displace maps y occlusion)

-Práctica: escultura digital y retopología.

13. TEXTURIZADO II Y POSTPRODUCCIÓN

-Adobe photoshop cs4

-Interface

-Trabajar con capas

-Crear maps.

-Técnicas de post.

-Práctica: texturizado II.

14. HAIR AND FUR Y CLOTH.

-Hair and fur.

-Práctica: aplicación de pelo a un personaje.

-Cloth.

-Práctica: vestir a un personaje.

15. AUTODESK COMBUSTION.

-Interface.

-Trabajar con capas y nodos.

-Nociones básicas para hacer una demo-reel.

16. PROYECTOS FINALES.

-Prácticas: Modelado y texturizado de varios personajes

aplicando todos los conocimientos adquiridos.

17. TUTORIZACIÓN DE REEL