Módulo General de Cine y Televisión - Cigct

Temario.
Cámara e iluminación

• Luz y color.
• Espectro electromagnético.
• Espectro visible.
• Longitud de onda, energía y temperatura de color.
• Radiador térmico y no térmico.
• Tipos de iluminantes.
• Emisión de la luz.
• Ley del cuadrado inverso.
• Ley de Lambert.
• Reflexión y refracción de la luz.
• Absorción de la luz.
• Difracción de la luz.
• Polarización de la luz.
• Optica.
• Unidades fotométricas, intensidad luminosa, flujo luminoso, iluminación brillo.
• Indices de reflexión, refracción, transmisión y opacidad.

Temperatura de color.

• La escala absoluta de temperaturas.
• Los grados micro recíprocos.
• Patrones de iluminación.
• Leyes de Grassman.
• La síntesis de color.
• La síntesis aditiva de color.
• La síntesis sustractiva de color.
• Sistemas de color Munsell y HSL.
• Los sistemas de color RGB.
• Listemas de color CIE.

Optica y visión

• Optica geométrica y lentes simples.
• Foco de una lente y distancia focal.
• Indice de refracción.
• Características de las lentes convergentes y divergentes.
• Tipos de lentes
• Formación de imágenes a través de lentes.
• Cálculo del tamaño de una imagen.
• Características principales de las lentes.
• Distancia focal, ángulo de visión, profundidad de campo, hiperfocal.
• Aberraciones y distorsiones ópticas.
• Aberración esférica, cromática curvatura de campo.
• Clasificación de los objetivos según su ángulo de visión.
• Clasificación de los objetivos según su distancia focal.
• Luminosidad de los objetivos.
• Diafragma.
• Relación focal.
• Profundidad de foco y profundidad de campo.
• Distancia hiperfocal.
• Los órganos responsables de la visión.
• Estructura del ojo humano.
• Cornea, cristalino, humor acuoso, humor vítreo, retina.
• Fotorreceptores.
• Conos y bastones.
• Células ganglionares.

Equipos de iluminación

• Nociones básicas de electricidad y magnitudes.
• Diferencia de potencial. Intensidad de la corriente eléctrica.
• Resistencia eléctrica.
• Potencia eléctrica, consumo. Watio, voltio, amperio. Ley de Ohm.
• Tipos, características, potencia, consumo y rendimiento luminoso de las principales lámparas y proyectores de iluminación
• Lámparas tungsteno halógeno, de descarga, luz fría, HMI, cinepar, dedolight, globos, mesas de regulación.
• Accesorios de iluminación.
• Viseras, rótulas, ceferinos, pantógrafos, parrillas, portafiltros, bastidores, sticos…

Medios técnicos de realización.

• Diferencias fundamentales entre cine y televisión.
• Monturas y formatos.
• Bloque dicroico.
• División de la luz en los colores primarios para tv.
• CCD y CMOS. Tipos y características.
• Transferencia FT, IT y FIT. Integración de campo y cuadro.
• Procesado y características de la señal de vídeo.
• Exploración progresiva y entrelazada.
• Sincronismos horizontal, vertical, borrado.
• Ajustes de DCC, KNEE
• Diferencias fundamentales entre analógico y digital.
• Ventajas e inconvenientes de la señal digital.
• Conversión analógica digital.
• Muestreo cuantificación, asignación.
• Formatos de grabación magnética y óptica.
• Concepto de compresión de la señal digital.
• Redundancia y entropía.
• Relación de muestreo 4:4:4. 4:2:2, 4:2:0, 4:1:1
• Compresión espacial y temporal. Intracuadro e ínter cuadro.
• Formatos de compresión de imagen en movimiento, con y sin pérdida. mjpeg, mpeg, mpeg2, mpeg4.
• Niveles de compresión.
• Mpeg2 para producción, distribución y transmisión de señal digital. dvbt, dvbc, dvbs.
• Niveles y perfiles del mpeg2.
• Diferentes tipos de cuadros para mpeg2, intracuadros, predictivos y bidireccionales.
• Filtros correctores de temperatura de color.
• Balance de blancos.
• Ganancia.
• Memorias.
• Ajustes e indicadores del visor electrónico. zebra tally peeking.
• Obturación electrónica.
• Ajustes de configuración y menús.

Técnicas de iluminación

• Dureza de la luz.
• Luz directa y reflejada.
• Factores que influyen en la dureza o suavidad de la luz:
• Tamaño relativo de la fuente
• Naturaleza especular o difusa: la luz especular
• Efectos de la difusión
• Concepto de contraste de iluminación
• Medición del contraste de iluminación.
• Iluminación de un personaje
• Iluminación de varios personajes
• Iluminación para movimientos, recorridos y acción
• Iluminación de superficies reflectantes
• Comprobación de la cobertura de las lámparas
• Disposición de las luces en una escena.
• Recorte de la luz.
• Iluminación básica con cuatro luces.
• Luz principal.
• Luz de relleno.
• Contraluz.
• Luz de fondo.
• Altura de la luz y sus consecuencias estéticas.
• Iluminación suave y dura.

Guión de televisión y cine.

• Definición. Diferencias entre anécdota e historia.
• La historia. Conflicto. Trama y subtrama. climax y desenlace.
• Los personajes.
• Definición y clasificación de los personajes.
• Personajes principales, secundarios y episódicos.
• Construcción de un personaje.
• Procesos de creación del guión
• Idea. storyline. Sinopsis. Descripción de los personajes.
• Desglose guión literario.
• Desglose guión técnico.

Series

• Historia y evolución.
• Tipologías.
• Estructuras.
• Elementos de éxito.

El oficio en televisión

• El coordinador de guiones.
• La idea.
• El formato. La biblia.
• El piloto.
• La selección de escritores.

Montaje con avid xpress pro

• Creación y gestión de la estructura de proyectos.
• Ventana de digitalización.
• Selección de fuente y señal de vídeo.
• Control de magnetoscopios.
• Herramientas de digitalización de audio.
• Tipos de procesos de digitalización.
• Digitalización plano a plano.
• Digitalización por bloques de clips.
• Gestión de directorios y carpetas de almacenamiento de material.
• El timeline.
• Pistas y capas de vídeo y audio.
• Selección e inserción de clips en la línea de tiempos.
• Herramientas desplazamiento en el clip.
• Herramientas de marca de entrada, salida, clip completo, clear in y out.
• Borrado de puntos de entrada y salida.
• Herramientas de localización de puntos in, out, efecto y por anotación de código de tiempos.
• Herramientas de edición.
• Cuchilla, borrado de clip, render, trimming.
• Rodillo único y doble rodillo.
• Métodos de edición por inserto y overwrite. El dve.
• Transiciones por encadenado y cortinillas.
• Filtros de luminancia, color, contraste, desenfoque, espejo.
• Efectos de velocidad.
• Titulación. Creación, inserción de rótulos y gráficos.
• Selección de fuente, tamaño, borde, sombra, color y posición y centrado.
• Importación de gráficos para creación de fondos.
• Render de animaciones a 25 frames/seg.
• Proceso de volcado a cinta.

Producción.
Audiencias y programación

• Programas informativos: diarios, semanales, especiales, debates, etc.
• Programas de entretenimiento: concursos, musicales, magazines, cine, sit com, dramedias y tv movies, etc.
• Programas formativos y culturales: televisión educativa,
• Programas documentales, programas culturales, etc.
• Programas infantiles: concursos, dibujos animados, formativos, etc.
• Análisis de audiencias y sistemas de medición de audiencias: objetivos de audiencia y mercados potenciales.

Hábitos de audiencias

• El share.
• La multiplicidad de canales: el zapping, etc.
• Estrategias de programación: las televisiones generalistas.
• Las televisiones especializadas o temáticas.
• Las parrillas de programación.

Titularidad de las emisoras de televisión y formas de control

• La televisión pública: estatal y autonómica.
• La televisión privada.
• La televisión en el ámbito local.
• Formas de control de las emisoras de televisión en función de su titularidad.
• Los consejos de administración.
• La titularidad pública, privada y mixta.
• Emisoras de televisión: televisión hertziana.
• Televisión por cable.
• Televisión por satélite.
• Organigrama tipo de una emisora de televisión.
• Áreas y departamentos: área de programas, de actualidad, área técnica, de servicios, área comercial, área administrativa.
• Estructura funcional: dependencia, interrelación y coordinación.
• Los estudios de televisión.
• Las instalaciones: platós, controles de realización, la edición
  

Procesos de producción de programas de televisión

• Fases y desarrollo del proceso según el tipo de emisora.
• La producción de informativos, dramáticos, variedades y retransmisiones.
• Características de la producción en función del tipo de programa y modo de emisión.

Sonido

• Física del sonido: naturaleza de las ondas sonoras.
• Período, longitud de onda y frecuencia. Intensidad, tono, timbre, armónicos.
• Frecuencias musicales.
• El decibelio.
• Relaciones entre dbv, dbu y dbm.
• Niveles de potencia en decibelios.
• Fase de los sonidos

Acústica musical

• Sensibilidad del oído.
• Relación intensidad sonoridad.
• Consonancia y disonancia.
• Enmascaramiento.
• Octavas musicales.
• Tesituras y armónicos.
• Estereofonía.
• Reflexión y absorción del sonido.
• La reverberación, medir el tiempo de reverberación.
• Clasificación de los recintos según el tiempo de reverberación.
• Modos propios de un recinto.
• Ondas estacionarias.
• Resonadores acústicos.

Microfonía

• Tipos de micrófonos, dinámicos, de condenador, de carbón, piezoeléctricos, elección de micrófonos según sensibilidad.
• Respuesta a transitorios y directividad.
• Ubicación: captación estereofónica de fase e intensidad.
• Micrófono inalámbrica.
• Problemas en el uso de micrófonos inalámbricos.

Ejercicios prácticos.

• Operativas de cámara, iluminación y sonido.
• En las operativas, se ponen en práctica los conocimientos adquiridos en las clases teórico-demostrativas.

Ejercicio de realización de entrevista.

• Los alumnos realizan una entrevista televisiva con presentador y entrevistado. El ejercicio pone en práctica los conocimientos adquiridos de cámara, iluminación, sonido, y realización.
• En el guión se establecen los tamaños de plano, las preguntas y respuestas, la posición de cámara y la angulación.
• El trabajo se realiza con una sola cámara y sobre un guión preestablecido, pasando posteriormente por un proceso de montaje con Avid.
• Finalizado el montaje se procede a un visionado crítico del material.
• Este ejercicio es muy útil tanto para trabajos reales de entrevistas a personajes fuera de plató donde se establece un orden de rodaje de master de respuestas y posteriormente master de preguntas, como para diálogos de películas o cortometrajes.

Ejercicio de realización de spot.

• Posteriormente al ejercicio de la entrevista, se realiza un spot para poner en práctica los conocimientos de iluminación y dirección asimilados durante el módulo.
• En este trabajo se ejercita más la dirección de fotografía desde un punto de vista estético, a diferencia del ejercicio de la entrevista, en el cual la iluminación se plantea desde un punto de vista práctico.
• Terminado el rodaje del spot, los alumnos montan el material en avid y se realiza un visionado crítico de los trabajos.