Producción de Televisión-creatvty

Objetivos del Programa

El objetivo general del Máster en Producción de Televisión es ofrecer al alumno una visión general e integrada sobre las competencias necesarias para ejercer la labor del productor ejecutivo de televisión. El perfil profesional del productor ejecutivo exige un conocimiento global de las diferentes áreas, materias y tareas que confluyen en la creación, desarrollo y producción de contenidos de televisión. También requiere capacidad para seleccionar, liderar y dirigir el equipo humano, técnico y artístico, necesario para abordar la producción de cualquier tipo de programa de televisión.

El perfil de competencias del Máster permite formar profesionales con conocimientos sobre:

- La industria de la televisión: su estructura, operadores y proveedores de contenidos.

- El funcionamiento de los mercados de venta de derechos, formatos y producciones acabadas de televisión. Los mecanismos para la creación de catálogos así como el diseño de ofertas, la fijación de precios a los productos y la acotación de vigencias y concreción de territorios.

- Análisis de contenidos televisivos y criterio para la selección de contenidos para los diferentes operadores de televisión.

- Programación y los mecanismos de toma de decisiones y la elaboración de estrategias de ubicación de los contenidos en las distintas franjas horarias.

- Análisis de audiencias para conocer pautas de consumo y la estructura de la audiencia de la televisión mediante estudios y métodos que permiten recabar información del comportamiento de los espectadores.

- Las claves de éxito de los distintos formatos de televisión existentes: entretenimiento, ficción, informativos, etc.

- Habilidades para incorporar y canalizar el pensamiento creativo e innovador a su actividad.

- Selección de temas, para identificar los elementos de un programa y para determinar las claves de la construcción de un espectáculo televisivo.

- La elaboración de la “Biblia” o documento estructurado que recoge todos los elementos y fases de un proyecto televisivo.

- Fundamentos teóricos sobre la realización, sintaxis de la imagen y la práctica en la operación de cámara. Claves de la realización en formatos de ficción, entretenimiento e informativos.

- Fundamentos sobre edición, el mantenimiento de la continuidad de una narración y la comprensión del objeto del montaje. Coherencia narrativa a partir de la comprensión del tiempo-espacio del relato y de la discusión de la continuidad, así como los procedimientos y habilidades en la construcción narrativa.

- Producción ejecutiva: búsqueda, diseño y gestación de contenidos susceptibles de convertirse en una producción de televisión viable; fuentes de financiación de una producción; habilidades gerenciales en el manejo de equipos humanos; ubicación en la parrilla e investigación de la competencia; adecuación de la producción con su target y el de la cadena encargada de su emisión; estructuración de un sistema de producción adecuado a las condiciones de la productora.

- Producción operativa: elaboración de presupuestos, cronogramas, planes de trabajo, formación de equipos de trabajo para una producción, selección de localizaciones, permisos, etc.

El Programa

El Máster en Producción de Televisión se divide en siete grandes áreas de conocimiento:

• La Industria de la Televisión
• Programación de Televisión y Medición de Audiencias
• Formatos de Televisión
• Creatividad y Elaboración de Guiones
• Realización y Postproducción
• Producción
• El Productor Ejecutivo

Se complementa además con tutorías, visitas, encuentros con profesionales y tres trabajos de evaluación parcial y el proyecto final de Máster.

I. LA INDUSTRIA DE LA TELEVISIÓN

“Conociendo la industria de la televisión"

Conocer el escenario y el modelo de negocio de la televisión es clave para poder desarrollar una actividad profesional en el medio. La industria de la televisión se encuentra inmersa en un entorno complejo y ante una revolución histórica que se analiza y estudia en este módulo que introduce al Máster. La contención del gasto y la externalización de contenidos por parte de las grandes cadenas, junto a la aparición de nuevos actores a través del cable y la televisión digital terrestre, dan lugar a un nuevo escenario competitivo con productoras de distinto tamaño y diferentes estándares de producción que deben de adaptarse a las características particulares de la oferta de cada operador.

Estructura de Mercado.

Operadores de Televisión.

Proveedores de Contenidos.

Comercialización de Programas.

Impacto de las Nuevas Tecnologías.

II. PROGRAMACIÓN DE TELEVISIÓN Y MEDICIÓN DE AUDIENCIAS

"Aprendiendo a programar televisión, a medir audiencias y a interpretar los resultados en clave de oportunidades y amenazas"

Dónde, cuándo y cómo se ofrecen los contenidos al público es clave para que éstos tengan aceptación. Investigar y analizar la oferta de programas de los diferentes canales y su impacto en los telespectadores es de vital importancia para orientarse en una actividad compleja que persigue como único fin el favor de la audiencia. Es necesario saber con certeza quién ve televisión, qué es lo que ve y por qué lo ve para poder actuar y minimizar, en lo posible, el riesgo que conlleva cualquier propuesta de nuevos contenidos. La audiencia es la medida del éxito de un programa y por tanto para las cadenas la forma de medir también el éxito publicitario. En esta parte de la asignatura vemos detalladamente las ténicas que existen para analizarla y las repercusiones que tienen tanto en las productoras como en las cadenas.

Análisis de Contenidos.

Análisis de la Oferta: Programación.

Análisis de la Demanda: Audiencias.

III. FORMATOS DE TELEVISIÓN

“Aprendiendo la diversidad en los programas de TV y las diferencias al producir unos u otros"

Para transformar ideas en contenidos es preciso formatearlas, convertirlas en proyectos viables y adecuados para televisión. Los géneros han perdido los límites y se imponen nuevas fórmulas que mutan y evolucionan en un sector hiperdinámico. Los contenidos viajan en franquicias adaptables a las peculiaridades culturales de cada escenario. Conocer las tendencias y las agrupaciones de los formatos es imprescindible para abordar su producción y venta. A lo largo de este módulo se estudian los distintos formatos y tipos de producción existentes no sólo en España sino también de éxito en el extranjero y que son susceptibles de ser importados a nuestro país. Se analizan cómo los contenidos pueden convertirse en proyectos viables para ser emitidos en televisión ya sean formatos de entretenimiento (concursos, magazines, talk-shows,…) de ficción (series, mini-series, telenovelas,…) o informativos (investigación, debates documentales,…).

Formatos de Entretenimiento.

Formatos de Ficción.

Formatos de Información.

Programas de Investigación.

Otros Formatos y Nuevas Tendencias.

IV. CREATIVIDAD Y ELABORACIÓN DE GUIONES

“Aprendiendo a crear y presentar proyectos de programas de TV"

Generar e identificar buenas ideas es el principio de la cadena de valor de los contenidos de la televisión. El proceso precisa formatear la creatividad para adecuarla a un género y a un lenguaje. Leer y analizar guiones es la principal tarea del productor ejecutivo y esta destreza no es intuitiva, sino técnica. El conocimiento de la construcción dramática, su estructura, las tramas, la tensión, las emociones, los personajes, diálogos, comprensibilidad, verosimilitud, relevancia e identificación son claves para la toma de decisiones. En esta área al alumno aprende a armar las ideas en un proyecto completo ("la Biblia"), para ser presentado en el formato adecuado a los directivos de las cadenas.

Técnicas de Generación de Ideas.

Biblia y Guión de Entretenimiento.

Biblia y Guión de Ficción.

V. REALIZACIÓN Y POSTPRODUCCIÓN

“Aprendiendo a realizar, componer y editar para cada tipo de programa"

Este módulo arranca introduciendo al alumno en el lenguaje de la imagen, aprendiendo el uso y manejo de cámaras y los fundamentos sobre sonido, iluminación y espacio. Mediante sesiones eminentemente prácticas en las que cada grupo de trabajo dispone de una cámara semi-profesional, se abordan las particularidades de la realización por cada género televisivo, factor clave para la calidad final de cualquier programa.

Introducción a la Realización.

Realización de Programas.

Realización de Ficción.

Realización de Informativos.

Realización en Investigación y Reportajes.

Introducción a la Edición.

VI. PRODUCCIÓN

“Aprendiendo a planificar y preparar producciones tanto de programas como de ficción"

La preproducción y producción son áreas fundamentales de este Máster. La palabra producción define de manera genérica todas las fases y elementos necesarios para llevar un guión a la pantalla y de su buen diseño depende el éxito artístico, en parte, y en su totalidad la viabilidad económica del proyecto. Los alumnos aprenden durante este módulo a realizar el diseño y la planificación de la producción que incluye la preparación del plan de trabajo, la elaboración y seguimiento del presupuesto, la obtención de los permisos y derechos necesarios, la formación del equipo de trabajo, la búsqueda de localizaciones, la contratación de equipos materiales, etc.

Producción de Entretenimiento

Producción de Ficción

Producción de Informativos

VII. EL PRODUCTOR EJECUTIVO

“Aprendiendo la labor del Productor Ejecutivo"

El productor ejecutivo es el máximo responsable de una producción y está involucrado en todo el proyecto desde su fase conceptual al resultado final del mismo, pasando por su financiación, distribución, ejecución y promoción. La destreza del productor debe garantizar un control total de costes y tiempo, una alta capacidad de gestión y un profundo conocimiento de las técnicas de negociación y de la legislación audiovisual. Su liderazgo es vital para transformar una idea en un producto acabado y listo para emitir. Sus conocimientos han de ser globales y deben permitirle seleccionar los recursos, tanto humanos como materiales, necesarios y adecuados. Asigna todas y cada una de las tarea