Formación Al Cuadrado

Alberto González es gestor cultural, asesor jurídico y consultor de propiedad intelectual, galerista asistente y coordinador de proyectos culturales. Abogado mercantilista durante dos años, dirige durante el curso 2014-2015 el departamento de Derecho Mercantil de UNED en Las Palmas de Gran Canaria. Desde 2016 es directivo de AICAV (ASOCIACIÓN ISLAS CANARIAS ARTISTAS VISUALES), que ha estado involucrada en la redacción del informe del llamado " Estatuto del Artista", y participó en la redacción de la reforma del Régimen Económico y Fiscal de Canarias.

@casanova_ale (Valencia 1981) soy licenciado en BB.AA en la Universidad Politécnica de Valencia, artista y casi Millennial. A mediados de los 90 entró un ordenador en mi casa con Internet, y desde ese momento me paso el mismo tiempo frente al teclado que frente al caballete. Trabajé durante toda la carrera para poder pagarme los estudios y al finalizar continué trabajando para conseguir pagarme el Doctorado.

Ana Hernández Gándara es Educadora y artista multidisciplinar entre las artes del cuerpo, escénicas y las visuales. Su pasión por este mundo despertó a raíz de sus estudios en ciencias de la actividad física y del deporte, y arte dramático (ESADCyL). Posteriormente se ha seguido formado a través de varios Posgrados en Creación, recreación y bienestar (ULE); Innovación Educativa: Laboratorio de la Nueva Educación (UC3M), y ampliando sus conocimientos en el campo de la Psicología (UNED).

Ana Garcés es una apasionada de la comunicación deportiva y lleva varios años como periodista de deportes. Durante la carrera de Periodismo colaboró con Radio Marca Elche y al terminar, se trasladó a Madrid para especializarse en el campo de la información deportiva. Tras una breve e intensa temporada en Onda Cero Radio, y en poco más de tres años, ha trabajado en los Informativos de deportes de Antena 3, La Sexta deportes, Movistar+ F1, y en el Golazo de Gol.

Ana Belén Plaza se dedica a la comunicación desde hace más de 10 años. Le apasionan todas y cada una de sus variantes. Ha trabajado en medios audiovisuales y escritos y en la actualidad se encuentra volcada en los digitales. Hace 3 años comenzó con su propio proyecto: Muévete On, Experiencias Online. Una agencia de marketing online. Es Social Media & Content Manager, lo que significa que gestiona redes sociales (Community Mangement) y es redactora de contenidos con criterios SEO.

Antonella Montinaro es Directora de Exposiciones de GACMA, comisaria de exposiciones y crítica de arte. Licenciada en Disciplinas del arte de la música y del espectáculo (especialidad cine) lleva más de diez años comisariando exposiciones de arte contemporáneo a nivel internacional. Ha compartido su experiencia profesional en distintas ocasiones, entre ellas masters y conferencias universitarias. Su labor en el ámbito de la gestión cultural también se vincula con la crítica musical y cinematográfica para diferentes revistas especializadas.

Araceli Guijarro es Intérprete de Lengua de Signos Española y Guía Intérprete de Personas Sordo Ciegas. Además de poseer la Titulación de Especialista en esta misma materia cursada por la Junta de Andalucía-FAAS, cuenta entre sus experiencias profesionales la Interpretación directa e inversa en los ámbitos educativo, asociativo, judicial, político y artístico. Lleva más de diez años poniendo en práctica sus conocimientos de Metodología Didáctica, impartiendo cursos como Docente en Entidades públicas de la Junta de Andalucía y Ayuntamientos, además de multitud de empresas privadas.

Belén Robeda es profesora en Artes Plásticas con orientación en Escenografía y Pintura graduada de la Facultad de Bellas Artes, UNLP, Buenos Aires, Argentina y del Máster en artes del espectáculo vivo en la Universidad de Sevilla, España. Durante los últimos años trabaja en la docencia y en proyectos cinematográficos independientes y de teatro realizando vestuario, escenografía y como directora de arte. Su práctica artística se centra en la producción pictórica, escenográfica, de dibujo y procedimientos variados e interdisciplinares.

Carlos Otero es licenciado en Periodismo por la Universidad de Navarra, lleva más de diez años dedicado a la redacción de programas de televisión. Ha trabajado en más de una decena de programas de telerrealidad: “Gran Hermano”, “Supervivientes”, “Masterchef”, “Acorralados”… desde la selección de concursantes hasta la grabación y la edición de vídeos. Su experiencia en el sector va más allá del reality ya que también ha trabajado en espacios de todos los géneros: concursos, ‘datings’, testimonios… Compagina la redacción de programas de televisión con la prensa escrita.

Carmen Narro Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Valencia, con Máster en Museografía y Diseño de Exposiciones de la Universidad Complutense de Madrid y Diploma de Especialización en Diseño Editorial y Tipografía y Máster en Artes Gráficas, ambos por la Universidad Politécnica de Valencia. Ha trabajado en diferentes proyectos culturales, gráficos y editoriales: pensar una idea, crear, proyectar, resolver, pensar de nuevo, cambiar, crear, crear y volver a crear es su pasión. Actualmente trabaja como freelance llevando su propio proyecto editorial.

Carmen Ana Vicente Ruiz es licenciada en Humanidades y con posgrado en Gestión Cultural y Patrimonial y Gestión de Archivos y Bases de Datos, está especializada en producción de eventos culturales y artísticos tales como exposiciones y ferias de arte. Completa su formación con un máster de Arte, Museos y Gestión del Patrimonio Cultural a través del cual decide investigar sobre la aplicación de las Nuevas Tecnologías en el mundo de la gestión cultural. Entre sus más recientes actividades profesionales se encuentra la gestión de la Galería Sánchez de Lamadrid o la coordinación de exposiciones.

Profesional vinculada al diseño, gestión y producción de proyectos culturales. Empieza a trabajar en el sector teatral en el año 1999, desde la empresa privada como en la administración pública hasta el día de hoy que gestiona su propio proyecto empresarial: CUNDE SOCIEDADE COOPERATIVA GALEGA (www.cunde.gal). Desde el 2003 gestiona el departamento de Artes escénicas y Danza en Nordesía Produccións; empresa en la que además realiza labores de producción técnica y artística. De 2007 a 2010 trabaja como Jefa de producción del AGADIC.

Clara Rodríguez Cordeiro (Ourense, 1983) es socia fundadora y responsable del departamento de proyectos de 7H Cooperativa Cultural, empresa dedicada a la creación y la acción cultural, así como a la economía social de la que forma parte. Licenciada en Historia del arte (2006), especializada en arte contemporáneo y género (DÉ 2009) y Máster en Arte, Museología y Crítica Contemporáneas (2009), defiende el arte y la cultura como un proceso de creación colectiva y ha compaginado sus proyectos más individuales con la coordinación de diferentes espacios y comisariados.

Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid. Desde 1999 ha trabajado como redactor, guionista y director en todo tipo de formatos de entretenimiento. El año 2012 se incorporó a Zanskar Producciones, la productora del alpinista Jesús Calleja, para trabajar como subdirector en Desafío en el Abismo

David Roselló Cerezuela (Barcelona, ​​1959) és director de Nexe cultural SL, assessoria-formació-gestió cultural. És Màster en Gestió Cultural per la Universitat de Barcelona, ​​en la primera promoció que hi va haver a tot l’Estat espanyol i ha desenvolupat la seva trajectòria professional en la gestió, l’acció, la docència i la consultoria, sempre en el camp cultural. Des de 1988 desenvolupa estudis de consultoria, molt especialment Plans estratègics de cultura i projectes culturals a prop de 30 ciutats, províncies i regions espanyoles (Canàries, l’Hospitalet, Sabadell, etc.).

CV És autor de la novel·la de no-ficció “Cielo” [Turner Libros, 2017] i de l’assaig “No más mentiras. Sobre algunos relatos de verdad en el arte [y en literatura, cine y teatro]”. Professor de comissariat d’exposicions, art contemporani i avantguardes en el Grau d’Art i Disseny de l’Escola Massana de Barcelona i de Teoria de l’Art i Art del S. XX a la Universitat Autònoma de Barcelona. És director del màster en Art Contemporani: anàlisis, mediació i gestió a l’IL3 [Universitat de Barcelona]. Col·laborador en crítica d’art en “El Cultural” i de la revista Bonart amb la columna “Dada Sight”.

Licenciada en filosofía por la Universidad Autónoma de Madrid con especialización en Estética por la Università degli studi di Bologna (Italia). Su principal fuente de ingresos es el guion televisivo y ha trabajado prácticamente con todas las productoras del ramo en programas de todo tipo: Infantiles en Disney Channel, documentales monográficos

Estudió filología inglesa en la USC, máster en gestión cultural, orientación profesional (UOC-UdG) y diversos cursos de posgrado en animación sociocultural, gestión e industrias culturales (UNED, UOC) Ha trabajado en la gestión y producción del Festival Internacional de Teatro Universitario de Galicia, del festival ALT (Vigo) y del Corpo(a)Terra (Ourense) Durante 8 años en la Rede Municipal de Centros Socioculturais del Concello de Santiago, coordinando el programa Compostela Cine Classics (2012-2014) y de 2013 a 2016 como responsable de la programación de la sala Agustín Magán.

Eduardo Hurtado es artista visual y escritor, trabaja en el ámbito de la escultura, la voz y el texto con una aproximación al ámbito de las artes en vivo, desde la producción y la curaduría. Ha sido director de programas de Getxoarte de 2013 a 2019. Actualmente desarrolla su trabajo en la gerencia del espacio de investigación EL GABINETE, un espacio destinado a los haceres textuales y corporales. Trabaja habitualmente como comisario, llevando a cabo el desarrollo de proyectos relacionados con el proceso de trabajo en arte.

Master en Gestió Cultural per la Universitat de Barcelona, diplomada en formació del professorat per l’UB. És directora de l’empresa Taleia cultura des de l’any 1994 on ha dissenyat i gestionat projectes relacionats amb el foment de la lectura, la divulgació literària, l’oralitat i el coneixement realitzats en l’àmbit de la biblioteca pública i els circuits culturals d’espais singulars. Altres projectes realitzats estan relacionats amb el tractament de la informació, havent elaborat un catàleg d’iniciatives per al foment de la lectura a la xarxa de biblioteques de Barcelona

Doctora en Historia del Arte por la Universitat Pompeu Fabra, es profesora en el Máster de Gestión Cultural y tutora del Grado de Artes de la Universitat Oberta de Catalunya. Colabora con el departamento de exposiciones itinerantes de la Fundación la Caixa y ha trabajado el museo Jeu de Paume de París, en el estudio Carlos Arroyo Arquitectos y en Contact Press Images.

CV Eugenio Viñas (Alaquàs, 1985) es periodista y actualmente redactor jefe de Cultura en el grupo Ediciones Plaza (Valencia Plaza, revista Plaza y otras cabecera). En los últimos años de la carrera que cursó en la Universidad Cardenal Herrera UCH CEU (2010) se especializó en el posicionamiento de noticias en buscadores y la distribución online de contenidos. Ha sido responsable SEO y de redes durante cuatro años del citado grupo editorial donde ha impulsado las cabeceras sobre deportes, gastronomía y cultura, que ha codirigido para finalmente asumir la responsabilidad de esta última.

Gabriel García es graduado en Periodismo y Comunicación Audiovisual. Tiene un máster de guion de cine y televisión realizado en Globomedia, en donde trabajó en diferentes programas y series. Ha trabajado en publicidad en Tooltyp como creador de contenido para diferentes marcas como Mahou o Yelmo Cines y en programas de entretenimiento de Mediapro como guionista y redactor. Ha desarrollado varios cortometrajes y participado como asesor de guion en diferentes proyectos audiovisuales. Es el creador de dos proyectos de serie que actualmente están en desarrollo.