Máster en Guionista + Máster en Escritura Creativa

MÓDULO 1. GUIONISTA

UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN AL GUIÓN CINEMATOGRÁFICO 1. Introducción 2. Glosario de términos UNIDAD DIDÁCTICA 2. FASES DE LA ESCRITURA DE UN GUIÓN 1. Introducción 2. Elección del tema 3. La premisa 4. La sinopsis 5. La escaleta 6. El tratamiento 7. Guión literario 8. El pulido 9. Conclusión UNIDAD DIDÁCTICA 3. LOS PERSONAJES 1. El personaje y sus acciones 2. Tipos de personajes 3. Cómo crear un personaje 4. Tabla de descripción 5. El arco de transformación 6. Conclusión UNIDAD DIDÁCTICA 4. ASPECTOS FORMALES DE UN GUIÓN 1. Introducción 2. El encabezado 3. Tipografía, tamaño y tipo de letra 4. Formato 5. Márgenes 6. En la escritura 7. Conclusión UNIDAD DIDÁCTICA 5. SOFTWARE DE GUIÓN 1. Introducción 2. Utilización de un software de guión 3. Conclusión UNIDAD DIDÁCTICA 6. ESTRUCTURA DEL GUIÓN CINEMATOGRÁFICO 1. Introducción 2. El primer acto 3. El segundo acto 4. El tercer acto 5. Conclusión

UNIDAD DIDÁCTICA 7. ANÁLISIS DEL GUIÓN 1. Análisis de un guión para el aprendizaje UNIDAD DIDÁCTICA 8. CÓMO PRESENTAR O VENDER TU GUIÓN 1. Diferencias entre vender y presentar un guión 2. El dossier 3. El dossier para vender un guión 4. Dossier para presentar un proyecto 5. Conclusión

MÓDULO 2. ESCRITURA CREATIVA

UNIDAD DIDÁCTICA 1. LA ESCRITURA Y EL ESCRITOR 6. La escritura 7. El texto escrito 8. La decisión de empezar a escribir 9. Las herramientas del escritor 10. La naturalidad en el estilo de escribir 11. La redacción de palabras 12. Vicios del lenguaje 13. El uso de conectores UNIDAD DIDÁCTICA 2. LA NARRACIÓN 1. Introducción 2. La técnica de la narración 3. Cuánto de lo que sabemos sobre narración es aprendido y cuánto no 4. Entre narrar y escribir 5. Leyes de la narración 6. Cómo enamorar al lector 7. Para narrar solo hay que observar 8. La verosimilitud en la narración 9. La intención en la narración 10. Las palabras de las que un buen escritor no debe abusar 11. Los buenos escritores narrativos evitan las repeticiones 12. Escudriñando palabras 13. Los sinónimos no son idénticos 14. La ventaja de no enjuiciar las palabras 15. La importancia de las palabras en la narración 16. El género narrativo 17. El narrador 18. Los estilos narrativos 19. “Storytelling” o el arte del relato UNIDAD DIDÁCTICA 3. REGLAS GENERALES DE ESCRITURA 1. Reglas generales de ortografía y acentuaciónUNIDAD DIDÁCTICA 4. LOS SIGNOS DE PUNTUACIÓN 1. Introducción 2. El punto 3. La coma 4. El punto y coma 5. Los dos puntos 6. Los puntos suspensivos 7. Los paréntesis 8. Los corchetes 9. El guión y la raya 10. Las comillas 11. Signos de interrogación y exclamación UNIDAD DIDÁCTICA 5. MORFOLOGÍA DE LAS PALABRAS 1. La forma de las palabras en español UNIDAD DIDÁCTICA 6. LAS ORACIONES Y SU COMPOSICIÓN 1. Las oraciones que componen un texto UNIDAD DIDÁCTICA 7. DESARROLLO DE LA HISTORIA CREATIVA 1. Creatividad literaria 2. El plagio creativo 3. El bloque creativo 4. ¿Cómo estimular la creatividad? UNIDAD DIDÁCTICA 8. ELABORACIÓN DE UNA NARRACIÓN CREATIVA 1. Introducción 2. La idea inicial 3. Los personajes 4. La construcción de la historia 5. El diálogo 6. La creación del ambiente 7. Figuras retóricas UNIDAD DIDÁCTICA 9. TÉCNICAS DE CREATIVIDAD LITERARIA 1. Consejos para avanzar en el mundo de la escritura 2. Disparadores creativos, actividades y ejercicios para poner en marcha tu inspiración 3. Cómo crear personajes redondos, verosímiles e inolvidables 4. Puntos de partida para desarrollar historias 5. La vida cotidiana como fuente de inspiración 6. Cómo mejorar la escritura con técnicas narrativas