Máster en Innovación en Educación Musical

MÓDULO 1. HISTORIA DE LA EDUCACIÓN MUSICAL UNIDAD DIDÁCTICA 1. LA EDUCACIÓN MUSICAL EN LA EDAD ANTIGUA Introducción Cultura mesopotámica Grecia Antigua Antigua Roma La patrística La música en el mundo oriental Música y mitología Transición entre la Edad Antigua y la Edad Media UNIDAD DIDÁCTICA 2. LA EDUCACIÓN MUSICAL EN LA EDAD MEDIA Introducción Boecio: un puente entre la antigüedad y la Edad Media Escuelas monásticas y catedralicias Universidades Tradición Hispano-Musulmana Enseñanza profesional de la música Enseñanza de la música como actividad cortesana y urbana UNIDAD DIDÁCTICA 3. LA EDUCACIÓN MUSICAL EN LA EDAD MODERNA Introducción Renacimiento, Barroco y Clasicismo Crisis del siglo XVII Ilustración Universidades La música en la educación Sociedades de conciertos UNIDAD DIDÁCTICA 4. LA EDUCACIÓN MUSICAL EN LA EDAD CONTEMPORÁNEA Siglo XIX Siglo XX Pedagogos musicales contemporáneos Educación musical en el ámbito de la Educación General Enseñanzas artísticas superiores de música Nuevas tendencias en pedagogía musical Conservatorios superiores de música MÓDULO 2. DIDÁCTICA Y CURRÍCULO ESCOLAR EN EDUCACIÓN MUSICAL UNIDAD DIDÁCTICA 1. DIDÁCTICA DE LA EDUCACIÓN MUSICAL Introducción El proceso de enseñanza aprendizaje Qué enseñar: los objetivos educativos Principios metodológicos de la educación musical Planificación del proceso de enseñanza Didáctica instrumental y del lenguaje musical Didáctica musical en el canto Ejemplo de planificación e innovación en educación musical: el aprendizaje por proyectos UNIDAD DIDÁCTICA 2. ENSEÑANZA MUSICAL EN LA EDUCACIÓN El papel de la música en la Educación Importancia de la música en la formación de los niños Cómo enseñar música a los niños UNIDAD DIDÁCTICA 3. MODELOS DE PROGRAMACIÓN Y RECURSOS EDUCATIVOS EN EDUCACIÓN MUSICAL Modelos de programación Música y proyecto curricular La evaluación Recursos didácticos Educación musical y tecnologías audiovisuales y de la comunicación Habitat sonoro, curriculum y expresión musical UNIDAD DIDÁCTICA 4. DESARROLLO DE LAS CAPACIDADES MUSICALES Psicología musical Características del desarrollo evolutivo y musical en las diferentes edades UNIDAD DIDÁCTICA 5. EL DESARROLLO MUSICAL DE LOS SEIS A LOS DOCE AÑOS Introducción al desarrollo musical Desarrollo de la apreciación estética Desarrollo melódico Desarrollo rítmico UNIDAD DIDÁCTICA 6. NEUROLOGÍA Y COGNICIÓN MUSICAL El sistema nervioso La neurona Bases neurológicas del lenguaje Mecanismos neurológicos del lenguaje Recepción de las señales acústicas Procesamiento y comprensión de las señales acústicas El sistema auditivo Procesos cognitivos UNIDAD DIDÁCTICA 7. INTELIGENCIAS MÚLTIPLES: UN NUEVO MODELO PARA LA COMPETENCIA COGNITIVA La inteligencia, nuevas concepciones Validación de las Propuestas de H Gardner Principios básicos de la teoría de las IM UNIDAD DIDÁCTICA 8. INTELIGENCIA MUSICAL ¿Qué es la inteligencia musical? Etapas de desarrollo, habilidades y características del pensamiento espacial Evaluación del pensamiento espacial Orientación y desarrollo del pensamiento Actividades que desarrollan la inteligencia musical en las diferentes etapas educativas Desarrollo de una actividad MÓDULO 3. MÉTODOS HISTÓRICOS O ACTIVOS EN EDUCACIÓN MUSICAL UNIDAD DIDÁCTICA 1. LA EDUCACIÓN VOCAL Y EL CANTO Orígenes de la voz humana La educación vocal El canto Criterios de selección de repertorio Metodología y recursos didácticos en el proceso de enseñanza y aprendizaje de una canción UNIDAD DIDÁCTICA 2. LOS INSTRUMENTOS Introducción Los instrumentos musicales La práctica instrumental Criterios de selección de instrumentos Metodología y recursos didácticos en el proceso de aprendizaje de una pieza instrumental UNIDAD DIDÁCTICA 3. LA DISCRIMINACIÓN AUDITIVA Introducción La discriminación auditiva La audición activa Recursos didácticos de exploración e investigación sonora UNIDAD DIDÁCTICA 4. EL MOVIMIENTO Y LA DANZA El cuerpo y el movimiento como medios de expresión musical La música en la psicomotricidad La relajación La danza en la educación musical UNIDAD DIDÁCTICA 5. ANÁLISIS DE LOS DISTINTOS MÉTODOS ACTIVOS DE EDUCACIÓN MUSICAL Método Dalcroze Método Kodály Método Orff Método Willems Método Martenot Método Ward Método Suzuki Método Paynter MÓDULO 4. APLICACIONES PEDAGÓGICAS DE LAS TIC EN LA EDUCACIÓN MUSICAL UNIDAD DIDÁCTICA 1. PLANIFICACIÓN E INNOVACIÓN EN EDUCACIÓN MUSICAL Introducción La sociedad de la información y el conocimiento La integración de las TIC en la enseñanza El profesorado de música ante las TIC Incidencia de las TIC en educación musical UNIDAD DIDÁCTICA 2. LA MÚSICA EN EL ÁMBITO TECNOLÓGICO Relación histórica Incidencia de las TIC en la interpretación musical Incidencia de las TIC en la composición musical Incidencia de las TIC en el ámbito del consumo musical UNIDAD DIDÁCTICA 3. APLICACIONES Y RECURSOS TIC EN LA ENSEÑANZA MUSICAL Infraestructura Aplicaciones y herramientas Recursos educativos en linea UNIDAD DIDÁCTICA 4. LA INVESTIGACIÓN EN EDUCACIÓN MUSICAL Metodología de investigación cualitativa y análisis cualitativo de datos Metodología de investigación: selectiva y experimental Metodologías de la investigación performativa Técnicas de investigación del patrimonio/ repertorio musical MÓDULO 5. MUSICOTERAPIA UNIDAD DIDÁCTICA 1. BASES FÍSICAS Y PARÁMETROS ACÚSTICOS DE LA MÚSICA La naturaleza del sonido: la sensación sonora Oír y escuchar Tipos de oído La memoria auditiva Parámetros y cualidades del sonido UNIDAD DIDÁCTICA 2. ANATOMÍA Y FISIOLOGÍA DE LA AUDICIÓN: EL SISTEMA AUDITIVO Introducción Sistema auditivo periférico Sistema auditivo central UNIDAD DIDÁCTICA 3. CONCEPTO E HISTORIA DE LA MUSICOTERAPIA Introducción Historia de la musicoterapia La Musicoterapia hoy en día Diferencias y conexiones de la Musicoterapia y otras disciplinas UNIDAD DIDÁCTICA 4. CARACTERÍSTICAS DE LA MUSICOTERAPIA Principios de la Musicoterapia Técnicas de Musicoterapia La función auditiva en Musicoterapia Beneficios generales de la Musicoterapia Áreas de tratamiento A quién va dirigida la Musicoterapia Estrategias en Musicoterapia La relajación UNIDAD DIDÁCTICA 5. ÉTICA Y DEONTOLOGÍA EN MUSICOTERAPIA Ética y deontología Necesidad de normas éticas para el ejercicio de la Musicoterapia La excelencia en la profesión Código deontológico del musicoterapeuta UNIDAD DIDÁCTICA 6. EL MUSICOTERAPEUTA Perfil del musicoterapeuta El historial clínico-musical Ámbitos en los que interviene un musicoterapeuta El trazado de objetivos Sobre las técnicas de trabajo Evaluación y seguimiento ¿Cuándo finaliza un tratamiento en musicoterapia? UNIDAD DIDÁCTICA 7. LOS INSTRUMENTOS EN MUSICOTERAPIA Introducción Clasificación de los instrumentos Instrumentos en Musicoterapia Simbología de los instrumentos Actividades instrumentales de grupo Recursos UNIDAD DIDÁCTICA 8. MUSICOTERAPIA Y SALUD Introducción Música y salud a lo largo de la historia Efectos neuroquímicos y terapéuticos de la Musicoterapia UNIDAD DIDÁCTICA 9. APLICACIONES CLÍNICAS DE LA MUSICOTERAPIA Fundamento científico de la Musicoterapia Aplicaciones clínicas Otras aplicaciones Efectos de la Musicoterapia en los seres humanos Resultados de la Musicoterapia UNIDAD DIDÁCTICA 10. MUSICOTERAPIA APLICADA A DIFERENTES PATOLOGÍAS Musicoterapia y trastornos del lenguaje Musicoterapia y discapacidades físicas Musicoterapia y parálisis cerebral Musicoterapia y discapacidad sensorial Musicoterapia y autismo Musicoterapia y geriatría UNIDAD DIDÁCTICA 11. LA MUSICOTERAPIA EN EDUCACIÓN ESPECIAL Introducción Objetivos de la música en Educación Especial Métodos La sesión de Musicoterapia El profesor de Educación Especial y la música Condiciones del aula Resultados de la música en Educación Especial UNIDAD DIDÁCTICA 12. PSICOLOGÍA Y MÚSICA Introducción Bases psicofisiológicas y psicobiológicas Influencia de las cualidades del sonido y de los elementos constitutivos de la música en el ser humano Inteligencia emocional y conducta musical UNIDAD DIDÁCTICA 13. PSICOLOGÍA DEL ARTE Introducción Objeto de estudio Concepto de arte Arte-terapia UNIDAD DIDÁCTICA 14. LA DANZATERAPIA Introducción Breve historia de la danzaterapia Fundamentos de la danzaterapia Los métodos de la danzaterapia Resumen de las bases de la terapia por el movimiento MÓDULO 6. EDUCACIÓN MUSICAL E INTERCULTURALIDAD UNIDAD DIDÁCTICA 1. LA INTERCULTURALIDAD EN EL MARCO DE LA LEY EDUCATIVA La interculturalidad en la ley educativa Interculturalidad y competencias básicas Una propuesta de trabajo: el cultivo de la interculturalidad desde la música UNIDAD DIDÁCTICA 2. LA INTERCULTURALIDAD Cultura Identidad cultural La multiculturalidad como fenómeno social ¿Qué es la multiculturalidad? UNIDAD DIDÁCTICA 3. ORÍGENES DE LA MÚSICA EN LA CULTURA Orígenes de la música El Sonido Cronología de la música UNIDAD DIDÁCTICA 4. EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN A TRAVÉS D LA MÚSICA Introducción La música en el mundo actual La música como expresión cultural de los pueblos La música como lenguaje La música como medio de expresión y comunicación Sociología de la música UNIDAD DIDÁCTICA 5. LA MÚSICA TRADICIONAL AFRICANA Introducción Características generales Rasgos musicales La danza en la cultura africana Organología UNIDAD DIDÁCTICA 6. LA MÚSICA TRADICIONAL RUMANA Introducción Características generales Rasgos musicales Instrumentos más utilizados en la música tradicional rumana UNIDAD DIDÁCTICA 7. LA MÚSICA TRADICIONAL GITANA: FLAMENCO Introducción Fuentes para el estudio del flamenco Concepto del arte flamenco Historia del flamenco Características musicales El flamenco en la educación UNIDAD DIDÁCTICA 8. LA MÚSICA DEL MAGREB Introducción La música a través de la historia magrebí La música andalusí Cómo suena la música árabe Los instrumentos del Magreb Situación actual de la música Andalusí en el Magreb UNIDAD DIDÁCTICA 9. LA MÚSICA LATINA Introducción Música Tradicional Mexicana Música Popular de Ecuador La Música Cubana Música Popular Brasileña MÓDULO 7. PROYECTO FIN DE MÁSTER