course-premium

Curso Desarrollo de Videojuegos y Arte 3D

5.0
1 opinión
  • El contenido me está gustando y motivando mucho a seguir aprendiendo y llegar a las practicas.
    |

Curso

Online

Precio a consultar

Más información

¿Necesitas un coach de formación?

Te ayudará a comparar y elegir el mejor curso para ti y a financiar tu matrícula en cómodos plazos.

900 49 49 40

Llamada gratuita. Lunes a Viernes de 9h a 20h.

¡Los videojuegos y el arte digital son la principal forma de entretenimiento!

  • Tipología

    Curso

  • Metodología

    Online

  • Inicio

    Fechas a elegir

  • Campus online

  • Envío de materiales de aprendizaje

¿Te apasiona la programación de videojuegos? Esta formación, que encontrarás en la página web de Emagister, se centrará en las bases de la programación junto al control de programas de animación y modelado 3D. Asimismo, desarrollarás proyectos de videojuegos mediante materiales avanzados, rigging, diseño de niveles, etc.

Gracias a este Curso Desarrollo de Videojuegos y Arte 3D de MasterD, te capacitarás para emprender distintos proyectos y estudios con tus propias ideas. Para ello, aprenderás cómo funciona Maya, una de la herramientas más utilizadas en el sector, con la que podrás crear modelados lowpoly, de props y de escenarios. Además, tendrás las herramientas de rigging para configurar un sistema de animación 3D, animar a un personaje y darle gesticularidad facial y corporal.

Información importante

Para realizar esta formación debes tener uno de estos niveles de estudios: Educación primaria, Graduado escolar / ESO o en último curso, Bachillerato o en último curso, CFGM, FP1 o en último curso, CFGS, FP2 o en último curso, Grado, Licenciatura, Diplomatura..., Máster, Posgrado, Doctorado o en último curso

Instalaciones y fechas

Ubicación

Inicio

Online

Inicio

Fechas a elegirMatrícula abierta

A tener en cuenta

Cualquier persona interesada en conocer herramientas especializadas en el diseño 3D, e iniciarse en el diseño y realización de trabajos en videojuegos o animación.
Profesionales de la animación tradicional que quieran orientarse a la animación 3D.
Personas creativas, interesadas en el dibujo aplicado a la industria del entretenimiento.
Programadores interesados en introducirse en el mundo del videojuego a nivel de desarrollo.
Cualquier persona interesada en los videojuegos que quiera desarrollar sus propios proyectos y monetizarlos.

1.Primera empresa de Formación Abierta en España certificada por AENOR.
2.Sello de Excelencia Europea EFQM 400+.

Preguntas & Respuestas

Añade tu pregunta

Nuestros asesores y otros usuarios podrán responderte

¿Quién quieres que te responda?

Déjanos tus datos para recibir respuesta

Sólo publicaremos tu nombre y pregunta

¿Qué habilidades y conocimientos se adquieren al finalizar el curso?

Aldo A., 30/10/2023

Responder

Respuesta de Equipo E. (30/10/2023)

Al finalizar el curso, se adquieren habilidades en el diseño de personajes y escenarios en 3D, así como en el desarrollo de videojuegos desde una perspectiva técnica y creativa.

¿Existen salidas laborales relacionadas con el desarrollo de videojuegos y arte 3D?

Luis J., 30/10/2023

Responder

Respuesta de Equipo E. (30/10/2023)

Sí, existen muchas salidas laborales relacionadas con el desarrollo de videojuegos y arte 3D, tanto en estudios de desarrollo de videojuegos como en empresas de animación, publicidad, arquitectura y diseño de productos, entre otros.

En qué fechas está disponible?

Usuario Emagister, Más de dos años

Responder

Respuesta de Usuario Emagister (Más de dos años)

Las fechas son a elegir por cada estudiante.

En qué fechas está disponible?

Usuario Emagister, Más de dos años

Responder

Respuesta de Usuario Emagister (Más de dos años)

Las fechas son a elegir por cada estudiante.

Opiniones

5.0
  • El contenido me está gustando y motivando mucho a seguir aprendiendo y llegar a las practicas.
    |
100%
4.4
fantástico

Valoración del curso

Lo recomiendan

Valoración del Centro

S. M.

5.0
29/06/2019
Opinión verificada
Sobre el curso: El contenido me está gustando y motivando mucho a seguir aprendiendo y llegar a las practicas.
¿Recomendarías este curso?:
*Todas las opiniones recogidas por Emagister & iAgora han sido verificadas

Logros de este Centro

2023
2020

Todos los cursos están actualizados

La valoración media es superior a 3,7

Más de 50 opiniones en los últimos 12 meses

Este centro lleva 7 años en Emagister.

Materias

  • Modelado
  • Videojuegos
  • Arte
  • Animación de personajes
  • Maya
  • Creación de personajes
  • ZBrush
  • Creación de videojuegos
  • Modelado 3D
  • Rigging
  • Desarrollo de videojuegos
  • Programación de videojuegos
  • Videojuegos 3D
  • Animación 3D
  • Texturizado
  • Diseno de videojuegos
  • Materiales avanzados
  • Diseño de niveles
  • Diseñador de videojuegos
  • Modelado 3D y animación

Temario

BLOQUE 1. DISEÑO Y MODELADO 3D

  • Unidad 1 - Fundamentos del arte digital
  • Unidad 2 - Bases del video
  • Unidad 3 - Nociones básicas de cámara y plano
  • Unidad 4 - Fundamentos del diseño
  • Unidad 5 - Diseño de escenarios
  • Unidad 6 - Bases del color, el brillo y la saturación
  • Unidad 7 - Texturizado
  • Unidad 8 - Mapeado UV
  • Unidad 9 - Presentación e introducción al rigging básico
  • Unidad 10 - Bases de la animación
  • Unidad 11 - Partículas
  • Unidad 12 - Introducción a Maya
  • Unidad 13 - Modelado Lowpoly
  • Unidad 14 - Modelado de props y escenarios
  • Unidad 15 - Anatomía para modelado 3D
  • Unidad 16 - Introducción a Blender
  • Unidad 17 - Modelado orgánico con Blender
  • Unidad 18 - Retopología
  • Unidad 19 - Creacion de un personaje humano en Blender
  • Unidad 20 - Creación de personaje humano. Retopología
  • Unidad 21 - Fundamentos del texturizado
  • Unidad 22 - Creación de UVs con Maya
  • Unidad 23 - Introducción a Substance painter
  • Unidad 24 - Interfaz de Substance painter: Herramientas y utilidades
  • Unidad 25 - Empezar a trabajar en Substance painter: pinceles, máscaras y otras herramientas
  • Unidad 26 - Texturizado de props para videojuegos con Substance painter
  • Unidad 27 - Texturizado de personajes para videojuegos con Substance painter
  • Unidad 28 - Exportar texturas en Substance painter
  • Unidad 29 - Incorporación de texturas en Maya
  • Unidad 30 - Renderizado con Arnold
  • Unidad 31 - Pose y forma
  • Unidad 32 - Posar a un personaje
  • Unidad 33 - Teoría de la iluminación
  • Unidad 34 - Tipos de luz y sus configuraciones en Arnold
  • Unidad 35 - Composición y pases de render
  • Unidad 36 - Configuración del render en Arnold
  • Unidad 37 - El trabajo de un modelador en la industria del videojuego
  • Unidad 38 - Cómo entrar y permanecer en la industria

BLOQUE 2. ANIMACIÓN 3D Y RIGGING

  • Unidad 1 - Funciones básicas de la animación en Maya
  • Unidad 2 - Automatizaciones
  • Unidad 3 - Deformadores
  • Unidad 4 - Física de los objetos en Maya
  • Unidad 5 - Rigging corporal
  • Unidad 6 - Rig de control corporal
  • Unidad 7 - Creación de sistemas FK/IK
  • Unidad 8 - Animación de un cuerpo
  • Unidad 9 - Rigging facial para videojuegos
  • Unidad 10 - Rig facial para cine de animación
  • Unidad 11 - Rig de Control Facial
  • Unidad 12 - Animación facial
  • Unidad 13 - Exportación de modelo animado
  • Unidad 14 - Creación de partículas básicas en Maya
  • Unidad 15 - Introducción a partículas más complejas
  • Unidad 16 - Postproducción
  • Unidad 17 - Creación de demo reel

BLOQUE 3. PROGRAMACIÓN DE ENTORNOS INTERACTIVOS CON UNREAL ENGINE 5

  • Unidad 1 - ¿Qué es la programación?
  • Unidad 2 - Variables y primer "Hello World"
  • Unidad 3 - Condicionales
  • Unidad 4 - Estructuras de control + arrays
  • Unidad 5 - Funciones
  • Unidad 6 - Programación orientada a objetos (POO)
  • Unidad 7 - Organización del proyecto
  • Unidad 8 - Importación de modelos, animaciones y texturas
  • Unidad 9 - Elementos de Iluminación realista en Unreal
  • Unidad 10 - Técnicas básicas de Iluminación con Lumen.
  • Unidad 11 - Materiales, Shaders y LookDev
  • Unidad 12 - Post-Processing y Cámaras físicas
  • Unidad 13 - Animación con Sequencer para cinemáticas, Demo Reel real-time y Control Rig
  • Unidad 14 - Render final y formatos de exportación
  • Unidad 15 - VFX, Sistemas de Partículas (Niagara & Chaos)
  • Unidad 16 - Nanite: Integración de objetos sin límites
  • Unidad 17 - Tu primer actor con Blueprint
  • Unidad 18 - Profundizando con los Blueprints
  • Unidad 19 - Creación del personaje del jugador
  • Unidad 20 - Configuración de diferentes modos de juego
  • Unidad 21 - Menús en Unreal Engine
  • Unidad 22 - Interfaz de usuario (UI)

Más información

¿Necesitas un coach de formación?

Te ayudará a comparar y elegir el mejor curso para ti y a financiar tu matrícula en cómodos plazos.

900 49 49 40

Llamada gratuita. Lunes a Viernes de 9h a 20h.

Curso Desarrollo de Videojuegos y Arte 3D

Precio a consultar