Curso-taller de vestuario para el espectáculo
Curso
En Granada
¿Necesitas un coach de formación?
Te ayudará a comparar y elegir el mejor curso para ti y a financiar tu matrícula en cómodos plazos.
Descripción
-
Tipología
Curso
-
Lugar
Granada
-
Horas lectivas
160h
-
Inicio
Mayo
Curso-Taller eminentemente práctico, en el que a partir de 2 propuestas concretas de espectáculos, se realizará el proceso completo del trabajo de vestuario aplicado a la escena. Se aplicarán las distintas técnicas de realización del vestuario escénico; pasando por el diseño a partir de la propuesta del director de escena, el patronaje, la confección, pruebas, acabados y tratamientos (tintado, envejecimiento…) de prendas y complementos, presupuestos, fichas técnicas… El proceso, se completará con la puesta en escena en el Teatro Alhambra de Granada de los 2 espectáculos trabajados, en donde el propio alumnado, realizaría las prácticas de sastrería y servicio a escena.
Este curso, se lleva a cabo en coordinación con los distintos cursos técnicos y artísticos de la Escuela, permitiendo así el desarrollo de estas prácticas multidisciplinares de realización técnica, montaje y servicio a escena de los espectáculos resultantes de este trabajo formativo.
Instalaciones y fechas
Ubicación
Inicio
Inicio
A tener en cuenta
Objetivo General: Conocer todas las fases del vestuarista en artes escénicas. Desde la lectura de una obra, elaborar una propuesta que incluya la realización del figurín, el vestuario y todos los elementos necesarios para la puesta en escena, El resultado del curso se plasmará en el estreno de la obra sobre la que se trabaje.
Objetivos específicos:
- Realizar el patronaje, modelaje, marcado y corte que permiten la adecuada interpretación de los volúmenes dibujados en un figurín.
- Aplicar las técnicas necesarias para confeccionar modelos enfocados a la realización de vestuario de artes escénicas
- Realizar la confección, pruebas y acabados del vestuario para el Espectáculo
- Aplicar las principales técnicas de manipulación (tintura, estampación, pintura etc.) de los materiales textiles empleados en la realización de vestuario, para su aplicación en el traje escénico.
- Poner en práctica los principios básicos para organizar el vestuario y realizar el servicio a ensayos y funciones.
Opiniones
Materias
- Confección
- Patronaje
- Vestuario
- Tejidos
- Acabados
- Sastrería
- Envejecimiento
- Dramatizacion
- Arte
- Teatro
Temario
CONTENIDOS
A. Teóricos
- Breve historia de la dramatización
- Introducción a la indumentaria teatral.
- Análisis de la obra y los personajes.
- Desglose del vestuario.
- Fichas técnicas.
- Presupuestos.
- Planificar el desarrollo en la realización del vestuario. Construir el vestuario
B. Prácticos
- Interpretación y representación grafica de modelos
- Toma de medidas y ficha de medidas.
- Cálculo y elección de materiales y características de los mismos.
- Proceso de obtención de formas y volúmenes: por acuchillado, por corte, por fruncido, por plisado, por drapeado, etc.
Patronaje
- Elaboración de patrones base: Cuerpo (delantero, espalda), manga (base, con pinza de codo, manga).
- Elaboración de componentes secundarios y ornamentación: vistas, cinturillas, bolsillos, cuellos, forros, fornituras, adornos.- Procedimiento de corrección, verificación y afinado de patrones.
- Especificaciones del patronaje histórico y adaptación al vestuario escénico.
Técnicas de confección
- Organización del trabajo. Secuencia de tareas.
- Marcado y corte: características según modelo.
- Corte y montaje de prendas. Tejidos (ligamentos, características).
- Técnicas de corte de tejidos (marcada, márgenes de costura).
- Preparación de piezas antes de unión: armado, reforzado, remallado, etc.
- Distintos métodos de unión de piezas/tejidos para la realización de prendas: a máquina, a mano (diferentes tipos de puntadas y su uso).
- Utilización de máquinas, útiles y accesorios de ensamblaje y acabado para vestuario del espectáculo.
- Técnicas de aberturas y cierre de prendas (cremalleras, botonaduras).
- Confección de cuellos, mangas, vistas, tapetas, etc.
Pruebas y acabados
- Pruebas y correcciones (sobre patrón y prenda). Técnicas de pruebas de vestuario para el espectáculo.
- Acabados (fornituras; envejecimientos; tratamientos textiles)
- Técnicas de acabados de vestuario de espectáculo.
- Equipos y herramientas de tintura y estampación.
- Técnicas y materiales de tintura aplicadas a la realización de vestuario del espectáculo.
- Técnicas y materiales de pintura y estampación aplicadas a la realización de vestuario del espectáculo.
- Técnicas básicas de envejecimiento aplicadas al vestuario escénico.
- Técnicas de transformación de prendas comercializadas o recicladas para convertirlas en vestuario escénico.
Etiquetado y conservación
- Etiquetado por obra, actor.
- Fundas para el traslado y conservación del traje.
Servir función. Antes y durante el espectáculo (traslado de vestuario, burras, camerinos).
- Realización, en casos prácticos de aplicación, las tareas básicas del técnico de sastrería en el espectáculo.
Aplicación de normas de prevención de riesgos laborales en procesos de patronaje, confección, transformación y sastrería en escena.
METODOLOGÍA
Eminentemente práctica, en la que los contenidos se abordaran mediante la realización en equipo de los distintos procesos a partir de las propuestas concretas de los vestuarios a trabajar. Se introducirá a los alumnos en los diferentes contenidos mediante explicación teórica y con la utilización de ejemplos prácticos, e información visual, que sean necesarios para facilitar su comprensión.
¿Necesitas un coach de formación?
Te ayudará a comparar y elegir el mejor curso para ti y a financiar tu matrícula en cómodos plazos.
Curso-taller de vestuario para el espectáculo