Conservatorio Superior de Música Rafael Orozco

Dirección: Dirección de Orquesta, enseñanza superior de música

Conservatorio Superior de Música Rafael Orozco
En Córdoba

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Información importante

Tipología Título propio
Lugar Córdoba
Duración 4 Años
Inicio Septiembre
  • Título propio
  • Córdoba
  • Duración:
    4 Años
  • Inicio:
    Septiembre
Descripción

Estas enseñanzas tienen como objetivo general la formación cualificada de profesionales que dominen los conocimientos propios de la música en las diferentes especialidades. El título que se obtiene al superar estas enseñanzas es un título superior de la especialidad correspondiente adaptado al espacio europeo de educación superior que equivale a todos los efectos, a un grado universitario.

Instalaciones (1) y fechas
Dónde se imparte y en qué fechas
Inicio Ubicación
Septiembre
Córdoba
C/ Ángel de Saavedra, 1, 14002, Córdoba, España
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Inicio Septiembre
Ubicación
Córdoba
C/ Ángel de Saavedra, 1, 14002, Córdoba, España
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¿Qué aprendes en este curso?

Orquesta
Dirección de orquesta
Educación musical
Composición musical
Dirección de orquesta
Cultura musical
Técnica vocal

Temario

MATERIAS BÁSICAS:
  • Dirección
    Descripción: Conocimiento de la técnica de la dirección, y práctica de las misma. Desarrollo de la capacidad comunicativa a través del gesto. Tratamiento de los diferentes elementos que configuran el discurso musical desde el punto de vista de la dirección de coro, a través del estudio analítico, la audición y la práctica del repertorio coral habitual para las distintas formaciones a capella y con instrumentos.
    Horas mínimas: 375
  • Análisis
    Descripción: Estudio de la obra musical a partir de sus materiales constructivos y de los diferentes criterios que intervienen en su comprensión y valoración. Conocimiento de los diferentes métodos analíticos, y su interrelación con otras disciplinas. Fundamentos estéticos y estilísticos de los principales compositores, escuelas y tendencias de la creación musical contemporánea.
    Horas mínimas: 180
  • Armonía
    Descripción: Elementos y procedimientos armónicos relativos al sistema tonal, y evolución de la armonía en la música posterior al mismo. Realización escrita de trabajos estilísticos y libres, vocales e instrumentales. Práctica instrumental de los elementos y procedimientos estudiados.
    Horas mínimas: 60
  • Canto
    Descripción: Adquisición de una técnica vocal básica. La voz hablada y cantada. Técnicas de articulación y emisión. La dicción del texto en los diferentes registros vocales.
    Horas mínimas: 60
  • Composición
    Descripción: Utilización de los diferentes elementos y procedimientos constructivos en la realización de trabajos y obras estilísticas y libres, vocales e instrumentales. Estudio de los distintos parámetros musicales del lenguaje hablado y poético, y su aplicación en la composición musical.
    Horas mínimas: 120
  • Contrapunto
    Descripción: Elementos y procedimientos contrapuntísticos relativos al sistema tonal, así como anteriores y posteriores al mismo. Realización escrita de trabajos estilísticos y libres, vocales e instrumentales. Práctica instrumental de los elementos y procedimientos estudiados.
    Horas mínimas: 120
  • Coro
    Descripción: Interpretación del repertorio coral habitual a capella y con orquesta. Profundización en las capacidades relacionadas con la lectura a primera vista, la comprensión y respuesta a las indicaciones del director, y la integración en el conjunto.
    Horas mínimas: 90
  • Fonética e Idiomas aplicados al Canto
    Descripción: Estudio de los idiomas habituales en el repertorio vocal. Profundización en sus aspectos fonético y prosódico, y su relación con la voz cantada y hablada.
    Horas mínimas: 90
  • Historia de la Música
    Descripción: Profundización en el conocimiento de los movimientos y las tendencias fundamentales en la historia de la música: aspectos artísticos, culturales y sociales.
    Horas mínimas: 90
  • Improvisación y Acompañamiento
    Descripción: La improvisación como medio de expresión. Improvisación a partir de elementos musicales (estructuras armónico-formales, melódicas, rítmicas, etc.) o extramusicales (textos, imágenes, etc.). Aplicación de la improvisación a la práctica del acompañamiento. Reducción escrita y al teclado de partituras para distintos conjuntos vocales e instrumentales.
    Horas mínimas: 90
  • Instrumentación y Orquestación
    Descripción: Estudio de las características y posibilidades individuales de los diferentes instrumentos, y de las derivadas de su empleo combinado dentro de las distintas agrupaciones camerísticas y sinfónicas. Conocimiento del desarrollo evolutivo de los criterios de orquestación a través de las diferentes épocas y estilos.
    Horas mínimas: 60
  • Piano Complementario
    Descripción: El piano como instrumento auxiliar. Desarrollo de la capacidad de la lectura a primera vista, y de la comprensión de los elementos y procedimientos constructivos (estructuras armónicas básicas, procesos formales, etc.) a través del estudio de un repertorio pianístico adecuado.
    Horas mínimas: 45

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