Fotografía de estudio: la Iluminación como recurso creativo

Comenzarás conociendo los inicios de Antonio Garci como fotógrafo, sus influencias y su trabajo actual.

A continuación te mostrará el material de iluminación que utiliza, algunas claves sobre fotometría, las diferentes formas de la luz y cómo conseguir definir volúmenes a través de las luces y las sombras.

Una vez entendidos los conceptos básicos, analizarás la luz empleada en algunas fotografías de Antonio y de sus autores favoritos.

Llegados a este punto, será el momento de ponerte manos a la obra y montar tu primer esquema de iluminación aprendiendo a medir en clave alta (predominio del blanco) y baja (predominio del negro).

También aprenderás la importancia de tener una luz principal, la orientación de la luz en función del sujeto, a crear esquemas de iluminación como conceptualización del ambiente y algunos trucos que te permitirán abaratar los costes de tu set de fotografía.

Una vez que hayas tomado tus imágenes, pasarás a la fase de posproducción y será el momento de retocar la iluminación aplicando técnicas de revelado de fotografías en RAW y de Retoque digital con Photoshop.

A fotógrafos y amantes de la fotografía que quieran adquirir el control de la iluminación como un añadido a sus habilidades.
Tanto si prefieres la luz natural porque no te atreves con el flash, como si sabes usar flashes pero no consigues los resultados que buscas, bienvenido, este curso es para ti.

Es necesario tener conocimiento básicos del uso de la cámara en modo manual. Si dispones de material de iluminación, preferentemente flash, mejor.

El proyecto del curso consistirá en imitar una fotografía famosa reproduciendo la forma en la que está iluminada para después, darle tu propio estilo aplicando todos los conceptos aprendidos durante el curso.

Una vez que solicites información por medio del catálogo de Emagister.com el centro se pondrá en contacto contigo para informarte del proceso de matriculación.