Máster en Diseño y Dirección de Arte

1. Comunicación y contexto

1.1 Neurobiología de la comunicación
Recorrido a través de la evolución y revolución comunicacional, desde el Big Bang hasta el funcionamiento de los mecanismos cerebrales.

1.2 Teorías de la comunicación
Explicación de los principios fundamentales de la comunicación humana y de su dimensión estratégica y persuasiva. Mediante el análisis semiótico, se describen los mecanismos formales y elementos pertinentes que construyen las identidades y significaciones específicas de marcas, productos e imágenes corporativas.

1.3 Presentaciones
Estudio teórico y metodológico de la comunicación personal. A través de una serie de pasos, realizarás una introducción a la argumentación de ideas y persuasión del público.

2. Análisis y estrategia

2.1 Análisis y estrategia
Recorrido que busca generar una estrategia de marketing eficaz, dividido en el análisis del entorno, segmentación y definición de targets, estrategia de segmentación, posicionamiento, estrategia corporativa, definición y desarrollo estratégico.

2.2 Propuesta de valor, concepto y expresión
Son el núcleo duro de la estrategia creativa. La marca define el discurso que proyectará hacia su público y el tipo de relación que establece con sus potenciales usuarios.

2.3 Estrategia transmedia
La atomización de públicos, medios, lenguajes, soportes y canales ha generado un fértil terreno para la transmedialidad de la comunicación.

2.4 Chart
Generación de un documento o mapa sintético que visualiza, verifica y comunica el proceso lógico y evolutivo de las distintas etapas que componen un proyecto estratégico de comunicación (briefing, análisis, estrategia, propuesta de valor, concepto creativo, claim, y expresión).

2.5 Panorama mediático
Breve historia del espectro de medios y el impacto que ha provocado su evolución en el mercado y en la sociedad.

3. Lenguajes, soportes y canales

3.1 De Madison a Pinterest
Comprender el negocio publicitario y mediático que actualmente se encuentra en íntegra evolución. Análisis de los cambios en el sector, de los Mad a los Math Men, con descripciones detalladas de cada período y considerando la herencia que Madison Avenue ha perpetuado en la actualidad.

3.2 Radio Moritz
De la estrategia al contenido: Caso práctico desarrollado por una empresa real que acerca otras maneras de desarrollar la comunicación utilizando medios propios y medios ganados. Una mirada particular al uso de los eventos y al uso de las redes.

3.3 Redes y formatos
Dentro del efervescente contexto virtual, las pautas que funcionaban en los medios masivos han quedado obsoletas. Estudiaremos las nuevas posibilidades digitales que permiten a los creativos generar estrategias de comunicación desde lógicas innovadoras y originales.

4. Contexto profesional y dirección de arte

4.1 El origen de la estética cool
Definición y etimología del término cool. Aproximación a la historia de lo cool, su contexto socioeconómico y su estética.

4.2 El director de arte en diversos contextos
Mediante ejemplos prácticos reales, profesionales de distintos campos explicarán los procesos de trabajo en los que un director de arte está implicado y su relación con otros profesionales creativos.

4.3 Creative research
Proceso de trabajo para la generación de tratamientos estéticos. Introducción a un método de búsqueda, archivo y etiquetación.

5. Activos inspiracionales y cultura audiovisual

5.1 Imaginarios y tendencias
Análisis de ocho atributos clave que definen nuestro entorno y crean las grandes tendencias del mercado, las modas y los hypes.

5.2 Categorías estéticas
Construcción de miradas para formar la capacidad crítica ante los fenómenos estéticos de la contemporaneidad.

5.3 Décadas
Panorámica transversal y multidisciplinar del siglo XX y XXI a partir de la exploración y análisis de algunas de sus expresiones culturales más significativas.

5.4 Imágenes de los siglos XX y XXI
Cómo el lenguaje audiovisual ha influenciado en la dirección artística, reflejando visualmente ideas, sensaciones, intereses y tendencias complejas.

5.5 Guion y storyboard
Diferentes modos expresivos para transmitir las propuestas de proyectos audiovisuales.

5.6 Escenografía, vestuario y puesta en escena
Profesionales del teatro, cine y televisión contarán sus experiencias.

6. Recursos, metodología creativa y proyectual

6.1 Narratividad
Estudio de la construcción de las estructuras narrativas para comprender su capacidad informativa y su habilidad para implicar activamente al receptor.

6.2 Cocotrans
La gestión y el tratamiento de los referentes mediante los procesos de copiar, combinar y transformar.

6.3 Narrativa secuencial
Aproximación histórica y teórica a los mecanismos de la narrativa secuencial como semilla de las diferentes formas visuales narrativas contemporáneas.

6.4 Narrativa (Audio)visual
Inmersión en el mundo de la semiótica de la imagen audiovisual, entendiendo los elementos narrativos de un discurso visual en movimiento.

6.5 La palabra
Constituye un recurso elemental para la profesión creativa, ya que permite establecer las bases proyectuales. Esto se debe a sus tres capacidades: creativa, prefigurativa y descriptiva.

6.6 Método DDDD
Descubrir, Definir, Desarrollar y Dirigir.

6.7 Un equipo
Descripción de las funciones de cada integrante del equipo de arte, tanto en la fase de preproducción, como en la producción y postproducción de un film.

7. Un proyecto es un trayecto

Trabajo Fin de Máster sobre una estrategia de comunicación con sus diferentes fases (desde la investigación hasta la presentación).