Máster en Ilustración Creativa

El título de Máster en Ilustración Creativa se obtiene cursando conjuntamente los programas de los posgrados en Ilustración y en Ilustración Digital y Nuevos Medios.

Posgrado en Ilustración

• Módulo 1 - Colección cápsula: aplicación textil

  A través de un ejercicio práctico, se diseña un producto que explora la interrelación entre el diseño y la ilustración. La propuesta analiza la aplicación de la ilustración en la indumentaria y trabaja en la conceptualización de una colección, la creación de ilustraciones aplicables y la producción de fotografías y mockups de prendas y complementos. Se resalta la simbiosis entre la ilustración y la moda, destacando su impacto en la comunicación visual.

  • Aplicaciones de la ilustración en indumentaria y productos
  • Técnicas de aplicación y especificaciones técnicas de producción
  • Diseño de una colección cápsula
  • Relación entre diseño y concepto para la transmisión de mensajes

• Módulo 2 - Ilustración en moda: editorial

  La ilustración de moda se enfoca en crear imágenes para editoriales y encargos comerciales, abarcando también accesorios, cosmética y perfumería. Se exploran enfoques actuales y procesos de diseño de indumentaria, facilitando la elaboración de proyectos para publicaciones especializadas y colaboraciones. La propuesta ofrece una visión práctica de la ilustración en diversos contextos editoriales y comerciales.

  • Creación de imágenes para editoriales y encargos en moda
  • Interpretación visual de colecciones y productos complementarios
  • Proceso creativo completo: encargo, desarrollo y entrega
  • Análisis de la práctica profesional de un ilustrador de moda

• Módulo 3 - Técnicas de reproducción seriada

  En este módulo, exploramos las técnicas de reproducción seriada en ilustración, centrándonos en la risografía. A través de un ejercicio práctico, se desarrollan una serie de ilustraciones interconectadas que combinan dominio técnico y diseño estratégico. La propuesta busca fomentar una comprensión crítica sobre cómo estas técnicas influyen en la percepción y el impacto de las creaciones en el mundo de la ilustración.

  • Métodos de impresión seriada
  • Estrategia conceptual para un corpus visual
  • Preparación técnica en el proceso de impresión
  • Aspectos técnicos de presentación y exposición del producto

• Módulo 4 - Autoedición y publicaciones independientes.

  El estudio de diversas publicaciones independientes y fanzines permite investigar los procesos de creación y desarrollo de una narrativa colectiva en el contexto de la autoedición. A través de referentes de fanzines y publicaciones alternativas, se formaliza una publicación de formato libre, presentada en un festival de autoedición y cómic. Se fomenta el pensamiento crítico sobre las posibilidades del formato, la narrativa gráfica y el impacto cultural de la autoedición.

  • Referentes en fanzines y autoedición
  • Selección temática, desarrollo colectivo y producción
  • Diseño y producción de una publicación
  • Estrategias para la presentación y exposición de la publicación

• Módulo 5 - Narrativa visual

  A partir del registro de un suceso o situación personal, se estudia cómo crear una narración visual. El objetivo es desarrollar una obra que capture la esencia de esa experiencia, explorando cómo contar una historia sin texto a través de elementos visuales. El ejercicio práctico consiste en seleccionar y refinar bocetos iniciales para desarrollar una pieza que experimenta con diferentes formatos y materiales, creando una narrativa rica en elementos auto-referenciales.

  • Dibujo del natural y técnicas de sketch
  • Desarrollo de narrativa visual, con o sin texto
  • Representación de la figura y la expresión corporal
  • Experimentación con formatos y técnicas

• Módulo 6 - Concept art y digital

  El concept art se presenta como una herramienta esencial en el diseño visual de proyectos creativos. Se exploran ideas iniciales de personajes, escenarios y objetos a través de la ilustración digital, analizando técnicas, formatos y la producción de archivos adaptados a los estándares de la industria. La experiencia culmina en la creación de una model sheet de personaje, incluyendo elementos clave como turnarounds y lineups.

  • Concept Art en el diseño visual de proyectos creativos
  • Análisis de aplicaciones y soportes en ilustración digital
  • Principios del diseño de personajes, escenarios y objetos
  • Creación de una model sheet: turn arounds y line ups
  • Preparación de archivos finales para su integración en proyectos visuales

• Módulo 7 - Ilustración publicitaria y colaboraciones comerciales

  El análisis de casos reales investiga estrategias para que los ilustradores se posicionen en el mercado publicitario. Se exploran colaboraciones exitosas con marcas que comparten sus valores e identidad visual. El ejercicio práctico se centra en desarrollar propuestas para una campaña de ilustración aplicada a un producto o marca, enfatizando la creación de un estilo personal y la relación con los clientes.

  • Estrategias de autopromoción y marketing personal
  • Flujos de trabajo en la colaboración con marcas
  • Gestión de proyectos y comunicación con agencias
  • Presupuestos, tarifas y aspectos legales en proyectos de ilustración comercial

• Módulo 8 - Trabajo final de posgrado (TFP)

  El Trabajo Final de Posgrado se concibe como una oportunidad para que los estudiantes napliquen de manera integral los conocimientos adquiridos a lo largo del programa. Durante este módulo, diseñamos una propuesta de autopromoción que abarca desde la formulación de objetivos hasta la gestión del proyecto.

  Exploramos cómo obtener los recursos necesarios y seleccionamos los elementos que mejor representan nuestras ideas, así como los canales de difusión y promoción más efectivos. El proceso culmina con la presentación del proyecto ante un tribunal de expertos.

Posgrado en Ilustración Digital y Nuevos Medios

• Módulo 1 - Edición gráfica

  A partir del diseño y el desarrollo de una portada editorial en línea, se introducirán contenidos técnicos en torno a los principales programas de edición. El objetivo es adquirir las bases necesarias en planificación y gestión para el uso correcto de herramientas y relación de formatos: gráficos vectoriales, rastreados y maquetación.

  El módulo aporta fundamentos prácticos para el correcto desarrollo de los ejercicios que plantea el posgrado, así como la aplicación de los principales programas de edición gráfica (Illustrator, Photoshop e InDesign).

  • Creación y modificación desde un original analógico.
  • Herramientas de aplicación del color.
  • Maquetación, diseño tipográfico y animación.
  • Adaptación de diseño interactivo a tablets y smartphones.
  • Adaptación de la imagen a packaging (Mockup).

• Módulo 2 - Fundamentos y aplicaciones

  Los contenidos de este módulo atienden a los soportes y a las plataformas para la aplicación de la ilustración y la producción gráfica. Su conocimiento supone un importante punto de partida para futuras planificaciones de promoción y diseño de proyectos en relación con objetivos individuales. El análisis de medios servirá también como introducción al estudio de elementos multimedia, en el que se expondrán técnicas relacionadas con la interacción, la animación y otros recursos.

  • Adecuación de la ilustración manual a la digital.
  • Creación de bocetos animados.
  • Diseño de productos interactivos, interfaces y usabilidad.
  • Sprites, Texture Atlas, Frame by Frame y otros formatos para el desarrollo de aplicaciones digitales.
  • Herramientas de interacción y animación para videojuegos y apps.

• Módulo 3 - Conceptualización

  Mediante una serie de ejercicios y exposición de contenidos, se desarrollarán estrategias y recursos de comunicación visual. El principal objetivo es adquirir habilidades en los procesos de creatividad y transmisión de mensajes.

  El módulo se plantea en forma de taller orientado al desarrollo conceptual en el que intervienen la experiencia individual, cultural y social. Las prácticas y los contenidos teóricos aplicados durante el posgrado aportan una importante base en la ejecución y el desarrollo de futuras propuestas, y ayudan al estudiante a familiarizarse con procesos habituales del lenguaje artístico y publicitario.

  • Teoría de la imagen.
  • Recursos visuales y modos de representación.
  • Significación plástica.
  • Creación icónica.
  • Conceptualización y percepción.
  • Síntesis formal y conceptual.

• Módulo 4 - Ilustración en eBooks

  La imagen como representación visual de un texto o concepto está presente en casi todos los proyectos en los que interviene la ilustración. Mediante la creación de ilustraciones, se estudiarán los procesos metodológicos para la transmisión de los mensajes y su adaptación a lenguajes en función de los distintos públicos. Paralelamente, y tras el estudio detallado de los formatos, se trabajarán los procedimientos técnicos para la adaptación de ilustraciones animadas a dispositivos electrónicos.

  • Metodologías en planificación de procesos de producción gráfica.
  • Formatos y soportes de aplicación de la imagen.
  • Propuesta de ilustraciones adecuadas para eBooks.
  • Análisis de estilos, géneros y canales de difusión.
  • Desarrollo y creación de elementos y personajes.
  • Adaptación de la ilustración a formatos digitales.
  • Formatos de archivo y aplicación.

• Módulo 5 – Inteligencia Artificial, Realidades Extendidas y Web3

  Mediante contenidos y ejercicios, este módulo se ocupa del estudio y aplicación de nuevas tecnologías que aportan valor diferencial y ventajas competitivas a nuestros proyectos de ilustración. Tecnologías extendidas (realidad virtual, realidad aumentada y realidades mixtas), la Web3 y la Inteligencia Artificial.

  • Las Realidades Extendidas como nuevas plataformas de creación y visualización de contenidos.
  • Realidad Virtual (RV), Realidad Aumentada (RA) y Realidad Mixta (RM).
  • Exploración de la creación de contenidos específicos para Realidades Extendidas.
  • Web3 y Blockchain: Sus utilidades presentes y futuras dentro del mundo de la ilustración.
  • Inteligencia Artificial (AI): Definición, origen, evolución y usos.
  • Aplicación de la Inteligencia Artificial en proyectos de ilustración.

• Módulo 6 - Comunicación transmedia

  Desde la propuesta de una campaña de promoción, se analizarán algunas de las tendencias y herramientas aplicadas en marketing digital, así como la importancia de los contenidos y la interacción del usuario potencial, que suelen ser componentes decisivos para una difusión adecuada. La narrativa transmedia es una de las estrategias más utilizadas en la publicidad aplicada a nuevos medios. Durante el módulo se realizarán prácticas en múltiples formatos para desarrollar un proyecto que estudia procesos de planificación y aplicaciones técnicas.

  • Narrativas transmedia.
  • Planificación y viabilidad de campañas gráficas.
  • Estrategias y recursos para el desarrollo de campañas de promoción.
  • Desarrollos narrativos en campañas de promoción.
  • Multiplataforma y crossmedia.
  • Creatividad transmedia y planificación de medios.
  • Análisis y uso de recursos de interacción.
  • Aplicación de elementos multimedia.

• Módulo 7 - Ilustración aplicada al producto

  La imagen es un componente determinante en branding, e interviene en la captación de un público determinado, a la vez que define aspectos de percepción e interacción con el producto. Para su aplicación se estudiarán aspectos relacionados con la funcionalidad, la identidad, los soportes, la innovación o la diferenciación. Atendiendo a objetivos concretos e individuales, el módulo analiza la adaptabilidad e integración de la ilustración digital aplicada al producto.

  • Propuesta de ilustraciones aplicadas al producto.
  • Creación de una capsule collection.
  • Aplicación al diseño industrial.
  • Estudio y adaptación de la imagen al producto.
  • Recursos y técnicas de producción.

• Módulo 8 - Metodología de los proyectos, desarollo del TFP

  Este módulo se ocupa de la promoción y orientación profesional, atendiendo a procesos de planificación de metodologías y estrategias. El objetivo principal es diseñar una propuesta de autopromoción, teniendo en cuenta los diversos apartados que dan sustento metodológico al proyecto mediante la formulación de objetivos generales y específicos, desde el proceso de investigación y análisis, hasta su aplicación y exposición. Los contenidos de este módulo se aplican al desarrollo del Trabajo Final de Posgrado.

  • Planificación y gestión de proyectos.
  • Estrategias de promoción.
  • Obtención de recursos.
  • Selección de contenidos.
  • Construcción, planificación, descripción y exposición.
  • Análisis de canales de difusión y promoción.