Máster en Artes Digitales y Programación Creativa

Módulo 1 - Tecnologías del pensamiento

Este módulo establece las bases conceptuales del pensamiento computacional que son necesarias para desarrollar proyectos tecnológicos creativos, no sólo innovadores, sino con fundamento crítico. Introduce los marcos teóricos, históricos y artísticos que articulan la relación entre arte y tecnología, abordando el materialismo, las ecologías digitales y la sostenibilidad.

A través del análisis crítico, la experimentación y la ficción especulativa, el estudiante adquiere las herramientas intelectuales para imaginar y construir prácticas tecnológicas con sentido creativo y ético.

• Marcos teóricos, históricos y artísticos. Referentes y contextos.
• Materialismo y arte. Ecologías materiales, tecnopolítica y estética.
• Pensamiento computacional y cultura digital.
• Lógica algorítmica y programación creativa (creative coding).
• Tecnodiversidades, permacomputing, sostenibilidad digital.
• Metodologías de creación e investigación artística contemporánea.
• Cultura algorítmica y lo lúdico. Juego, simulación y experimentación.
• Análisis crítico. Teoría de medios, estética computacional, ética tecnológica.
• Ficción especulativa. Diseño de futuros, arte y tecnología imaginada.

Módulo 2 - Ecosistemas audiovisuales

Este módulo ofrece una formación práctica y experimental en la creación audiovisual fuera de la pantalla, explorando el vídeo en tiempo real, la luz, el sonido y los entornos inmersivos. Introduce técnicas de mapping, control y simulación lumínica (DMX, 3D), así como síntesis sonora, audio generativo y diseño sonoro mediante herramientas digitales.

Aborda la realidad virtual y realidad aumentada como espacios de interacción sensorial y percepción expandida. El estudiante adquiere las competencias técnicas y creativas para diseñar experiencias audiovisuales multisensoriales y proyectos tecnológicos inmersivos con base artística.

• Video en tiempo real.
• Audiovisual fuera de pantalla
• Percepción y perspectiva, Mapping, Pixel mapping.
• Diseño, control y simulación de la luz (DMX, entornos 3D)
• Luz, percepción y emoción
• Audio Generativo y diseño sonoro
• Psicoacústica y Percepción, immersión y musicAI.
• Live Coding
• Realidad virtual, realidad aumentada, simulaciones y entornos digitales 3D
• Videojuegos y GameArt

Módulo 3 - Computación espacial, electrónica creativa y fabricación digital

Este módulo introduce la programación electrónica y el diseño de sistemas interactivos mediante Arduino y otras plataformas abiertas. Explora la interacción tangible y de cuerpo entero, integrando sensores, visión artificial e inteligencia artificial para crear experiencias físicas y reactivas.

Mediante el prototipado, la fabricación digital y la robótica creativa, el estudiante aprende a materializar ideas en dispositivos sensibles y expresivos. Se abordan además los protocolos de comunicación (OSC, MIDI) y los gráficos generativos, proporcionando una base sólida para el desarrollo de proyectos de interacción tecnológica, computación espacial y arte cinético.

• Programación de electrónica y robótica creartiva mediante Arduino
• Physical computing (Sistemas interactivos tangibles)
• Teoría de diseño de interacción y comunicación interactiva.
• Programación en Python
• Sistemas wireless de interacción física y de cuerpo entero
• Tecnologías de visión artificial (Computer vision con IA, OpenCV, cámaras de profundidad, sensores 3D...)
• Prototipado, fabricación digital y robótica creativa.
• Diseño vectorial y 3D para el uso de máquinas de fabricación digital
• Formación práctica en el uso de máquinas de fabricación digital como cortadora láser, fresadora (CNC) e impresoras 3D
• Protocolos de comunicación: OSC, MIDI…
• Gráficos generativos

Módulo 4 – Trabajo Final de Máster

El Trabajo Final de Máster (TFM) se plantea como un proyecto multidisciplinar que integra tecnologías, procesos y lenguajes innovadores a través de un discurso crítico y coherente.

El TFM puede tomar la forma de una instalación interactiva, una escenografía digital, un videojuego experimental (art game), un objeto interactivo o cualquier otro formato de los analizados a lo largo del máster.

El TFM se realiza en grupos de 3-4 estudiantes y deberá ser presentado y defendido ante un tribunal de expertos y profesionales del sector que evaluarán su interés y su ejecución.