Curso de teatro para jóvenes

Curso

En Madrid

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900 49 49 40

Llamada gratuita. Lunes a Viernes de 9h a 20h.

Descripción

  • Tipología

    Taller

  • Nivel

    Nivel básico

  • Lugar

    Madrid

  • Duración

    1 Año

El objetivo principal de este curso es dotar al joven de una serie de herramientas para acercarse al teatro, desarrollando su capacidad creativa, expresiva y comunicativa. Se ofrece la posibilidad de realizar prácticas en nuestra sala de teatro.
Está dirigido a jóvenes entre 12 y 16 años.

Información importante

Documentos

  • Dossier informativo Réplika Teatro-Academia del Actor 2014-2015.pdf

Instalaciones y fechas

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Madrid
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Justo Dorado 8, 28040

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Materias

  • Teatro
  • Entrenamiento físico
  • Comunicación gestual
  • Comunicación oral
  • Solidaridad

Profesores

Rebeca  Vecino

Rebeca Vecino

Profesora de Teatro Infantil y Juvenil

- Profesora, Actriz y Directora de teatro. - Diplomada en Arte Dramático en la Academia del Actor-Réplika. - Curso anual de interpretación frente a la cámara con Carla Calparsoro.

Temario

  • Interpretación
  • Improvisación
  • Acercamiento a los personajes
  • Desinhibición
  • Expresión corporal y verbal
  • Estimulación de la imaginación
  • Conocimiento del espacio
  • Relajación
  • Concentración
  • Coordinación y ritmo

A lo largo del curso regular de teatro infantil tendrán lugar una serie de juegos cuya finalidad será:

a) Que el alumno entienda el teatro como un juego creativo. A partir de los diferentes juegos que se practican en el transcurso de las clases los alumnos irán descubriendo el teatro de una manera divertida.

b) Trabajar con el alumno la confianza en sí mismo, la confianza con el resto de los compañeros y la desinhibición. La labor del profesor también consiste en desarrollar la auto-confianza de cada individuo del grupo y la confianza entre la totalidad de los compañeros. Muchos de los juegos propuestos por el profesor tendrán como finalidad eliminar del alumno el miedo al ridículo o la timidez así como potenciar la seguridad en sí mismo, enseñándoles a creer en todas sus propuestas.

c) Que el alumno vea estimulada su imaginación. Apoyándonos en la espontaneidad de los alumnos, el profesor trata de hacerles ver la importancia de la creatividad. El alumno se acercará al teatro así como a sus posibilidades de expresión corporal viviendo su propia fantasía, incrementando su imaginación y expresividad. Los alumnos sentirán con su propia inventiva que la expresión corporal es un ámbito muy amplio, donde uno no deja de descubrir, partiendo primero de lo “más real” y, más tarde, partiendo de la imaginación.

d) Desarrollo del lenguaje corporal y verbal. Se enseña a los alumnos a desarrollar una buena expresión corporal, así como una voz suficiente, clara y expresiva.

e) Desarrollo de la concentración. Los alumnos, sin ser muy conscientes de ello, adquirirán a partir de los juegos de expresión corporal una mayor

concentración, indispensable para el buen aprovechamiento de las clases.

f) Desarrollo de la coordinación y del ritmo. Muchos de los juego

g) Trabajo en equipo. En la fase en que se desarrollan los ensayos enfocados a la representación de la obra de teatro, así como en los ejercicios de expresión corporal grupales, el alumno toma consciencia de la necesidad de un buen trabajo en equipo para conseguir un resultado óptimo.s de expresión corporal propuestos en la clase irán dirigidos a que el alumno posea una mayor coordinación y un mejor sentido del ritmo.

h) Que los alumnos desarrollen la capacidad de escucha. A través del teatro los alumnos valoran la importancia de saber escuchar. Sólo si saben escuchar son capaces de aprovechar bien determinados juegos de expresión corporal que se practican en grupo y los propios ensayos, lo que hace que ellos mismos se esfuercen en agudizar esta capacidad.

i) Que los alumnos aprendan a compartir así como a ceder protagonismo. El curso de teatro potencia la capacidad de ceder protagonismo y de compartir los momentos que se dan a lo largo de los juegos de expresión corporal.

Información adicional

Espectáculo final abierto a público.
Alumnos por clase: 20

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