Lettering ilustrado: creatividad y experimentación

Realizarás el lettering para aplicar en el key visual de un póster, portada de disco o el soporte de tu preferencia.

A cualquier creativo que tenga ganas de expresarse y pasarlo bien haciendo letras.

Necesitarás un ordenador con Adobe Illustrator y, opcionalmente, Cinema 4D.

En cuanto a materiales, deberás disponer de lápiz, papel, rotuladores y pinceles.

Empezarás conociendo a Alex, su trabajo y algunos de sus héroes, influencias y referencias. Luego harás un pequeño recorrido por todo lo que aprenderás en el curso.



Antes de ponerte a trabajar, Alex te hará una breve introducción al script lettering, a través de su historia, sus grandes exponentes y algunas bases teóricas. Posteriormente, elegirá la palabra con la que él trabajará durante el curso y te animará a hacer lo mismo.



¿Ya tienes tu palabra? El primer estilo de ilustración con el que experimentarás se denomina inking. Alex te dará un montón de ejemplos de piezas realizadas en este estilo para luego pasar al planteamiento en lápiz y a su vectorización. Darás luz y volumen a tu palabra mediante el uso de fusiones en Adobe Illustrator.



En la siguiente unidad aprenderás sobre el estilo de ilustración op-art, una corriente artística que intenta crear efectos ópticos que propician la ilusión del movimiento.



Seguidamente aprenderás sobre el estilo de ilustración ribbons, el favorito de Trochut y que, como su nombre lo indica está inspirado en el movimiento de un listón o cinta. Conocerás ejemplos de este estilo antes de vectorizar tus propios trazos y trabajarlos en Adobe Illustrator.



La última lección del curso es un pequeño extra, en el que Trochut dejará a un lado el software de vectorizado para mudarse a Cinema 4D y dar mayor vida a las palabras a través de una serie de ejercicios en 3D.



Aprenderás a moldear tus letterings en 3D, usando Cinema 4D y OctaneRender antes de hacer unos pequeños ajustes finales en Adobe Photoshop para exportar tu proyecto.