El posgrado de Máster de Danza es un estudio profundo de las técnicas, teorías y prácticas relacionadas con la danza en sus diversas disciplinas. Sus objetivos principales son perfeccionar las habilidades artísticas, fomentar la creatividad de la creación coreográfica y desarrollar una comprensión crítica de la danza. 

Esta formación cuenta con algunas especializaciones: 

• Interpretación: desarrollo y perfeccionamiento de habilidades de interpretación en una disciplina de danza específica.

• Coreografía: explorar la creación coreográfica a través del estudio de técnicas de composición y el desarrollo de proyectos propios.

• Pedagogía de la danza: formación de habilidades pedagógicas para la enseñanza de la danza.

• Gestión y producción de espectáculos de danza: gestión y producción de eventos y espectáculos de baile.

• Danza en el ámbito de la salud: explorar las aplicaciones de la danza en la rehabilitación, el bienestar físico y emocional, y la promoción de la salud.

El acceso a un Máster de Danza requiere tener una titulación universitaria o equivalente. Además, algunas universidades pueden solicitar una carta de recomendación o de motivación, una audición o la entrega del portafolio.

A continuación, se detallan algunas de sus salidas laborales:

• Bailarín profesional: ejercer como bailarín profesional en compañías de danza, teatro musical, televisión, películas, y más.

• Coreógrafo: crear nuevas obras para compañías, producciones teatrales, películas, vídeos musicales, etc.

• Profesor de danza: enseñar danza en diferentes niveles, desde escuelas de danza privadas hasta instituciones educativas a nivel universitario.

• Director artístico: dirigir una compañía de baile, asumiendo la responsabilidad tanto de la visión artística como del manejo logístico y financiero.

• Terapeuta de danza: usar la danza y el movimiento como parte del proceso de sanación y terapia.

• Investigador o académico de danza: investigar y enseñar a nivel universitario sobre este campo.

• Crítico de danza o periodista: escribir críticas de actuaciones y reportajes sobre la escena de la danza.

• Asesor o consultor de danza: asesorar a instituciones educativas, compañías de danza y teatros en la planificación de programas y eventos.

• Gestor cultural o administrador de artes escénicas: gestión de instituciones culturales como teatros, festivales de danza, fundaciones culturales, etc.

Las habilidades personales que más pueden encajar con este máster son:

• Técnica de danza

• Creatividad

• Pasión y dedicación

• Colaboración

• Capacidad de aceptar críticas

• Disciplina y autodisciplina

• Manejo del estrés y la presión

• Resiliencia y capacidad para enfrentar el fracaso